Σινεμά – Together

Τα 10 καλύτερα σενάρια όλων των εποχών

togetherteam — Wed, 13 Nov 2024 20:21:17 +0000

Από τον Ηλία Δημόπουλο

Προφανώς και θα υπάρχουν αντιρρήσεις. Η ελπίδα πεθαίνει τελευταία κιόλας ως προς το ότι θα είναι καλοπροαίρετες, γόνιμες, μελετημένες. Ωστόσο το cinefix, κατά τον γνωστό του τρόπο, έχει κατατμήσει την έννοια του σεναρίου σε κατηγορίες και έχει χαρίσει μια πρωτιά σε καθεμιά από τις…9 αυτές κατηγορίες. Μένει μία, το Νο 1, πράγμα ασύνηθες στις λίστες του αγαπημένου καναλιού του YouTube. Και εκεί στρογγυλοκάθεται ένα έργο που καμμία αλλαγή των εποχών δεν μπορεί να αποκαθηλώσει.Με κατηγορίες λοιπόν όπως Διάλογος, Χαρακτήρες, Δράση, Θέμα, Τόνος, Worldbuilding, Σύλληψη και πάει λέγοντας, παίρνουμε 9 ταινίες που αναμφίβολα «το έχουν κάνει καλά» και μπορείτε να το ψάξετε κι εσείς απόψε για να το διαπιστώσετε ιδίοις όμμασι. Ταινιοθεραπείες επίκεινται.

Oι ταινίες και σειρές της Marvel που έρχονται στο Disney+ μέχρι το τέλος του 2025

togetherteam — Mon, 11 Nov 2024 19:58:45 +0000

Μπορεί το κινηματογραφικό σύμπαν της Marvel (MCU) να περνάει δύσκολα χρόνια από την τελευταία ταινία των Avengers (πίσω στο 2019, προ κορωνοϊού…) και μετά, αλλά όσον αφορά την τηλεοπτική του πλευρά και το Disney+, η Marvel αποφάσισε να… οργανωθεί για τα καλά.

Ο κολοσσός των κόμικς έχει προγραμματίσει όλες τις υπερηρωϊκές ταινίες και σειρές που θα κάνουν πρεμιέρα στη συνδρομητική πλατφόρμα μέχρι το τέλος του 2025 τκαι τις ανακοίνωσε προ ημερών, με ένα βίντεο που προβλήθηκε αμέσως μετά το φινάλε της σειράς «Agatha All Along»:

Marvel Studios | Look Ahead | Disney+

Η αρχή γίνεται από αύριο (12/11) κιόλας. Είναι η μέρα που έρχεται στο Disney+ το «Deadpool & Wolverine», η πιο αξιοπρεπής (εισπρακτικά, τουλάχιστον) ταινία του MCU τα τελευταία χρόνια. Μέσα στο 2024 θα δούμε ακόμα την τρίτη και τελευταία σεζόν του «What If…», της σειράς κινουμένων σχεδίων που εξερευνά διάφορα απίθανα εναλλακτικά σενάρια με ήρωες της Marvel (πρεμιέρα στις 22 Δεκεμβρίου).

Το 2025 θα μπει με μία ακόμη σειρά κινουμένων σχεδίων, το «Your Friendly Neighborhood Spider-Man» του Τζεφ Τραμέλ (29 Ιανουαρίου), που θα παρουσιάσει μια νέα εκδοχή του Πίτερ Πάρκερ (Χάντσον Τέιμς). Στις 4 Μαρτίου ξεκινά το «Daredevil Born Again», μια αναβίωση της πολύ καλής σειράς που ανήκε κάποτε στο Netflix, με μια νέα ιστορία που έχει στο επίκεντρο τον Ματ Μέρντοκ (Τσάρλι Κοξ), τον Βίνσεντ Φισκ / Kingpin (Βίνσεντ Ντ’ Ονόφριο) και τον Φρανκ Κασλ / Punisher (Τζον Μπέρνταλ).

Ironheart, Wakanda και… ζόμπι

Στις 24 Ιουνίου θα κάνει πρεμιέρα η μίνι σειρά «Ironheart» με ηρωίδα την γυναικεία εκδοχή του Iron Man, Ρίρι Ουίλιαμς, που υποδύεται η Ντομινίκ Θορν – έχοντας κάνει την πρώτη της εμφάνιση στην ταινία «Black Panther: Wakanda Forever» το 2022. Μιλώντας για τον Black Panther, η spin-off σειρά «Eyes of Wakanda» θα κάνει πρεμιέρα στις 6 Αυγούστου.

Ένα ακόμη spin-off, κινουμένων σχεδίων αυτή τη φορά, είναι η σειρά «Marvel Zombies», εμπνευσμένη από ένα επεισόδιο του «What If…» όπου μια ομάδα επιζόντων αγωνίζονται απέναντι σε πρώην υπερήρωες και υπερκακούς, που τώρα είναι ζόμπι. Θα κάνει πρεμιέρα τον Οκτώβριο, για να «δέσει» με το Halloween.

Και η Marvel θα κλείσει το 2025 με τη live-action σειρά «Wonder Man», με τον Γιαχία Αμπντούλ Ματίν ΙΙ ως Σάιμον Ουίλιαμς / Wonder Man και τον Μπεν Κίνγκσλεϊ στο ρόλο του Τρέιβορ Σλέιτερι, του ηθοποιού που γνωρίσαμε στο «Iron Man 3» του 2013 να παριστάνει τον Mandarin.

Κριτικοί επιλέγουν τις καλύτερες ταινίες του αιώνα για το Rotten Tomatoes

togetherteam — Wed, 23 Oct 2024 14:12:47 +0000

Με αφορμή τη συμπλήρωση 25 ετών από την ίδρυση του Rotten Tomatoes, του σάιτ που άλλαξε τα δεδομένα στην κινηματογραφική αγορά δίνοντας τη δυνατότητα στο κοινό να καθορίζει ποια ταινία είναι “φρέσκια” ή “σάπια”, κατά την αργκό της ιστοσελίδας, μέσω της ψήφου του, οι ιθύνοντας είχαν μια ενδιαφέρουσα ιδέα. Να ζητήσουν από κριτικούς, εγκεκριμένους μέσω του Tomatometer, να επιλέξουν τις καλύτερες ταινίες του αιώνα. Οι επαγγελματίες απάντησαν και ιδού τα αποτελέσματα.

Οι καλύτερες ταινίες της 25ετίας από το Rotten Tomatoes:

25. Arrival (Ντενί Βιλνέβ, 2016)
24. Black Panther (Ράιαν Κούγκλερ, 2018)
23. Πάντινγκτον 2 (Πολ Κινγκ, 2017)
22. Το Δέντρο της Ζωής (Τέρενς Μάλικ, 2011)
21. Άδωξοι Μπάσταρδη (Κουέντιν Ταραντίνο, 2009)
20. Zodiac (Ντέιβιντ Φίντσερ, 2007)
19. Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών: Η Συντροφιά του Δαχτυλιδιού (Πίτερ Τζάκσον, 2001)
18. Inside Llewyn Davis (Τζόελ & Ίθαν Κοέν, 2013)
17. Χωρίς Μέτρο (Ντάμιεν Σαζέλ, 2014)
16. Μανόλια (Πολ Τόμας Άντερσον, 1999)
15. Τα Πάντα Όλα (Νταν Κουάν & Ντάνιελ Σέινερτ, 2022)
14. Moonlight (Μπάρι Τζένκινς, 2016)
13. Τρέξε! (Τζόρνταν Πιλ, 2017)
12. Θα Χυθεί Αίμα (Πολ Τόμας Άντερσον, 2007)
11. Καμία Πατρίδα για τους Μελλοθάνατους (Τζόελ & Ίθαν Κοέν, 2007)
10. The Social Network (Ντέιβιντ Φίντσερ, 2010)
9. The Matrix (Λάνα & Λίλι Γουατσόφσκι, 1999)
8. Ο Λαβύρινθος του Πάνα (Γκιγιέρμο ντελ Τόρο, 2006)
7. Ταξίδι στη Χώρα των Θαυμάτων (Χαγιάο Μιγιαζάκι, 2001)
6. Ερωτική Επιθυμία (Γουόνγκ Καρ-Βάι, 2000)
5. Το Πορτρέτο μιας Γυναίκας που Φλέγεται (Σελίν Σιαμά, 2019)
4. Ο Σκοτεινός Ιππότης (Κρίστοφερ Νόλαν, 2008)
3. Οδός Μαλχόλαντ (Ντέιβιντ Λιντς, 2001)
2. Παράσιτα (Μπονγκ Τζουν-χο, 2019)
1. Mad Max: Ο Δρόμος της Οργής (Τζορτζ Μίλερ, 2015)

Η Γιορτή του Σινεμά έρχεται ξανά με ενιαίο εισιτήριο 2€ σε όλους τους κινηματογράφους

togetherteam — Thu, 17 Oct 2024 12:11:11 +0000

Η κινηματογραφική απόδραση του Οκτώβρη επιστρέφει.

Στις 31 Οκτωβρίου η Γιορτή του Σινεμά έρχεται ξανά για 3η χρονιά.

Ταινίες, ποπ κορν και… ενιαίο εισιτήριο 2€, σε όλους τους κινηματογράφους, σε όλη την Ελλάδα.

Ζήσε τη μαγεία της μεγάλης οθόνης την ημέρα που έχει γίνει πλέον κινηματογραφικός θεσμός

Αναλυτικά οι ταινίες που θα προβληθούν

Οι ταινίες της εβδομάδας στις αίθουσες του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

togetherteam — Tue, 15 Oct 2024 09:01:09 +0000

Στο Ολύμπιον μη χάσετε αυτή την εβδομάδα το Kneecap την ταινία του Ριτς Πέπιατ για τη γέννηση μιας ριζοσπαστικής μουσικής μπάντας από το Μπέλφαστ, που μετατρέπεται σε μια συναρπαστική περιπέτεια που σφύζει από χιπ-χοπ ρυθμούς και ακραίο χιούμορ.

Στην αίθουσα Παύλος Ζάννας προβάλλεται η ταινία Η ηλιαχτίδα μου του Χιρόσι Οκουγιάμα, μια υπέροχη ιστορία ενηλικίωσης και ταυτόχρονα μια τρυφερή ιστορία αγάπης, μαγευτική μέσα στην απόλυτη απλότητα και αυθεντικότητά της.

Επίσης, στην αίθουσα Παύλος Ζάννας βλέπουμε την ταινία Σύντομη ιστορία μιας οικογένειας, το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Κινέζου Λιν Ζιανζέ, ένα ψυχολογικό θρίλερ για τα άρρητα μυστικά, τις ανεκπλήρωτες προσδοκίες και τα ανεξέλεγκτα συναισθήματα μιας μεσοαστικής οικογένειας στην Κίνα.

Την Κυριακή 20 Οκτωβρίου βλέπουμε μαζί με τα παιδιά στο Kids Love Cinema την τελευταία ξεκαρδιστική περιπέτεια του αγαπημένου μας Γκάρφιλντ, Γάτος με πέταλα, που με τον καλό του φίλο Όντι αναγκάζονται να εγκαταλείψουν την άνετη ζωή στο υπέροχο σπιτικό τους και να εμπλακούν σε μια ριψοκίνδυνη ληστεία.

Η αγαπημένη ζώνη προβολών Τετάρτες στο Λιμάνι με το CineDoc επιστρέφει κι αυτή την κινηματογραφική σεζόν με το ντοκιμαντέρ της Μαριάννας Οικονόμου Οι αζήτητοι, που αποκαλύπτει μια άγνωστη τραγωδία της μεταπολεμικής Ελλάδας: τους φυματικούς που πέθαναν στο «Σωτηρία» ξεχασμένοι από συγγενείς και φίλους.

Συνεχίζονται αυτή την εβδομάδα:

Το θηρίο (The Beast) του Μπερτράν Μπονελό, με πρωταγωνιστές τη Λεά Σεϊντού και τον Τζορτζ ΜακΚάι. Εμπνευσμένη από το διήγημα του Χένρι Τζέιμς Το θηρίο στη ζούγκλα (1903), που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Άγρα, η ταινία έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ της Βενετίας αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές.
Joker: Τρέλα για Δύο (Joker: Folie à Deux) σε σκηνοθεσία του Τοντ Φίλιπς. Ο Χοακίν Φίνιξ επιστρέφει στον ρόλο που του χάρισε το Όσκαρ Α΄ Ανδρικού Ρόλου έχοντας στο πλευρό του την –επίσης βραβευμένη με Όσκαρ– Lady Gaga και τον σπουδαίο ιρλανδό ηθοποιό Μπρένταν Γκλίσον σε ένα σίκουελ που ξεφεύγει από τις συμβάσεις και τα στερεότυπα συνυφαίνοντας το δικαστικό δράμα, την κοινωνική σάτιρα και το ανορθόδοξο μιούζικαλ.
Slow της Μαρίγια Καβταράτζε. Μια ασυνήθιστη ερωτική ιστορία, η οποία επαναδιαπραγματεύεται τα όρια και τη φύση της σεξουαλικότητας, αλλά και της ανθρώπινης επικοινωνίας.

Μεγάλες ταινίες Μικρού μήκους 2024 διαθέσιμες online από το Ίδρυμα Ωνάση

togetherteam — Fri, 11 Oct 2024 13:56:34 +0000

Φέτος, 22 βραβευμένες ελληνικές ταινίες μικρού μήκους από το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας «Νύχτες Πρεμιέρας» κάνουν πρεμιέρα στο Onassis Channel, το κανάλι του Ιδρύματος Ωνάση στο YouTube και στο onassis.org. Από τις 16 Οκτωβρίου στις 21:00, και για δέκα ημέρες, συντονιζόμαστε online για συναισθήματα που χωρούν μέσα σε λίγα λεπτά.

Στις δικές σας οθόνες, με ή χωρίς παρέα, στην ένταση και την ώρα που επιθυμείτε, 22 βραβευμένες ελληνικές ταινίες μικρού μήκους, σάς προσκαλούν να βουτήξετε στον μεγάλο κόσμο τους. Το Ίδρυμα Ωνάση συνεχίζει για πέμπτη χρονιά τη συνεργασία του με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας «Νύχτες Πρεμιέρας». Οι ανθρώπινες σχέσεις, η παιδική ηλικία, η βία σε πολλές και διάφορες μορφές της, η ενηλικίωση, η ζωή στην ελληνική επαρχία και πολλά άλλα θέματα έρχονται σαν καθρέφτης να μας κάνουν να διερωτηθούμε ξανά για όσα συμβαίνουν μέσα μας και έξω από εμάς.

Το Ίδρυμα Ωνάση στηρίζει το ανεξάρτητο ελληνικό σινεμά σε κάθε μορφή και έκφρασή του.

ΑΝΑΚΑΛΥΨΤΕ ΤΙΣ 22 ΜΕΓΑΛΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ

Μια ταινία που ανακατεύει παράδοξα και τολμηρά τα υλικά της, δημιουργώντας ένα υβριδικό πλην εντελώς προσωπικό σύμπαν που συνδέει τη μεταφυσική φώτιση με το φως που αποτυπώνεται πάνω στο φιλμ, φωνάζει δυνατά: «ναι, το σινεμά είναι η δική μας εκκλησία» («Φως εκ Φωτός»). Η πίστη, οι θρησκείες, η πολιτική τους επιβολή, η υποκρισία και ο άνθρωπος ως ένα μικρό, ασήμαντο, ταλαίπωρο ον, δέσμιο των κατασκευών του («Ανορθόδοξος»). Ένα απόλυτα προσωπικό σύμπαν. Επικό αλλά και μικρό. Εγκεφαλικό αλλά και συναισθηματικό (“Midnight Skin”).

Ανορθόδοξος του Κωνσταντίνου Αντωνόπουλου

Χαρακτήρες με τους οποίους το κοινό θα συνδεθεί, θα θέλει να τους ακολουθήσει στη διαδρομή τους, θα αγωνιά για την κατάληξή τους. Μια αποσπασματική φανταστική βιογραφία του Κάφκα, που γράφει αδιάκοπα, αυνανίζεται, πεθαίνει – και στη διαδικασία του αυτή ανακαλύπτουμε ένα κομμάτι του εαυτού μας («Η πορνογραφική συλλογή του Κάφκα»). Αν έρθει της αγάπης η ώρα, όπου κι αν είσαι θα σε βρει και ο έρωτας θα εισβάλει διαλύοντας κάθε βεβαιότητα («Η διάβαση»). Mια θυμωμένη έφηβη εξερευνά την επιθυμία της για ανδρική προσοχή με δύο μεγαλύτερα αγόρια, αγνοώντας την ανάγκη της για μια πατρική φιγούρα (“Days of a Lilac Summer”). H άγρια καρδιά ενός παιδιού που δεν μπορεί να συμβιβαστεί με το ασυμβίβαστο του θανάτου (“Angry Fish”). Η καθημερινή αγωνία μιας γυναίκας για επιβίωση στο σύγχρονο αστικό περιβάλλον («Αερολίν»). Η αγάπη που πάντα θα αναδύεται ως η απόλυτη κατάφαση ζωής και ελπίδας (“Buffer Zone”). Στιγμές που βιώνονται για πρώτη φορά, η στιγμή της αλλαγής («Το καλοκαίρι που παρατήρησα για πρώτη φορά τον ήλιο να δύει»). Η ταυτότητα και η αλλοίωση για τους ανθρώπους μετά τα 30, μακριά από τις νόρμες και τα στερεότυπα, η ματαίωση και ο συμβιβασμός μιας ολόκληρης γενιάς («Αριζόνες»).

Η φιλία σε μια κομβική στιγμή ενηλικίωσης και το τι σημαίνει να έχεις κάποιον δίπλα σου, στα καλά και στα άσχημα, και να μεγαλώνετε μαζί και ξεχωριστά (“Good Girls Club: A Virginity Odyssey”). Η ημέρα μιας παρέας μαθητών που αντί να βρεθούν στην καθιερωμένη σχολική παρέλαση, το σκάνε από τη σκληρή πραγματικότητα μιας εθνικής ανάτασης για να βυθιστούν στην ασφάλεια του «ο ένας για τον άλλον» («Η παρέλαση»). Ένα φιλμ-δοκίμιο που αναζητά ίχνη σημαντικών συγκρουσιακών γεγονότων της σύγχρονης πολιτικής ιστορίας στο σώμα της αθηναϊκής μητρόπολης («Αθήνα, αγάπη μου»). Μια σειρά από εμπόδια που προκύπτουν από τη σκληρή καθημερινότητα ενός ανθρώπου που κυνηγάει το όνειρό του («Θερμοκήπιο»).

Η παρέλαση του Μιχάλη Γαλανόπουλου

Η αληθινή «γεύση» της ζωής, κατά την οποία η χαρά εναλλάσσεται με τη διάψευση, κάθε στιγμή, χωρίς τίποτα να είναι δεδομένο, και ο τρόπος με τον οποίο αντιμετωπίζει η κοινωνία μας τους υπερήλικες, μια κοινωνία που αρνείται να γεράσει, που θεοποιεί το καινούργιο και τη νεότητα, εις βάρος κάθε ίχνους που αφήνει ο χρόνος κι εντέλει η ίδια η ζωή («Η πολυθρόνα στο πεζοδρόμιο»). Από τα μικρότερα προβλήματα του κόσμου, το μεγαλύτερο είναι ο χωρισμός (“Super”). Τα όριά μας που αναπνέουν μαζί μας, από την τυχαία συνάντηση μιας ετερότητας, στην τομή, στην αλλαγή του ήδη γνωστού, στο άνοιγμα ενός νέου κόσμου («Αχινός»). Ένα αυτοβιογραφικό φιλμ γεμάτο επιθυμία («Ημερολόγιο μιας σεξουαλικής μοναξιάς»). Το φως υπάρχει μέσα στο σκοτάδι και η αγάπη αναδύεται ακόμη και στις πιο σκοτεινές στιγμές («Το χάος που άφησε πίσω της»). Μια γκανγκστερική ταινία για τον υπόκοσμο (“Little Doggie”). Δύο πρόσωπα που συναντιούνται, αλληλοεπιδρούν, έλκονται, έρχονται σε σύγκρουση, αλλά υπερασπίζονται την ίδια αξία: την Ελευθερία (“A Piece of Liberty”).

Οι ταινίες αλφαβητικά:

A Piece of Liberty της Αντιγόνης Καπάκα
Αερολίν του Αλέξη Κουκιά-Παντελή
Αθήνα, αγάπη μου του Δημήτρη Κεχρή
Angry Fish του Κώστα Χαλιάσα
Ανορθόδοξος του Κωνσταντίνου Αντωνόπουλου
Αριζόνες του Γιώργου Ηλιόπουλου
Αχινός του Αλέξανδρου Σολτς
Buffer Zone του Σάββα Σταύρου
Days of a Lilac Summer της Αριάδνης Αγγελικής Θυφρονίτου Λήτου
Good Girls Club: A Virginity Odyssey των Λήδα Βαρτζιώτη και Δημήτρη Τσακαλέα
Ημερολόγιο μιας σεξουαλικής μοναξιάς της Νίνας Αλεξανδράκη
Η διάβαση των Αινεία Τσαμάτη & Κατερίνας Μαυρογεώργη
Η παρέλαση του Μιχάλη Γαλανόπουλου
Η πολυθρόνα στο πεζοδρόμιο της Μαίρης Κολώνια
Η πορνογραφική συλλογή του Κάφκα του Αριστοτέλη Μαραγκού
Θερμοκήπιο του Γιώργου Γεωργακόπουλου
Little Doggie του Γιώργου Ντούνη
Midnight Skin του Μανώλη Μαυρή
Super του Νικόλα Κούλογλου
Το καλοκαίρι που παρατήρησα για πρώτη φορά τον ήλιο να δύει του Αστέρη Τζιόλα
Το χάος που άφησε πίσω της του Νίκου Κολιούκου
Φως εκ Φωτός του Νεριτάν Ζιντζιρία

Κεντρική φωτογραφία θέματος: Η διάβαση των Αινεία Τσαμάτη & Κατερίνας Μαυρογεώργη

Ο Τρίτος Άνθρωπος: Το αινιγματικό αριστούργημα του βρετανικού σινεμά

togetherteam — Tue, 17 Sep 2024 17:28:21 +0000

Όλα ξεκίνησαν με τον μυθιστοριογράφο και σεναριογράφο Γκρέιαμ Γκριν να επισκέπτεται τη διαλυμένη και κατεχόμενη από τέσσερις διαφορετικές δυνάμεις μεταπολεμική Βιέννη. Η πρόταση για την πόλη ως τόπο γυρίσματος προήλθε από τον Ντέιβιντ Σέλζνικ, τον Αμερικανό συμπαραγωγό του έργου (μαζί με τον Αλεξάντερ Κόρντα, επικεφαλής της London Films). Ίσως, σε εκείνη την εποχή του υστερικού αντικομμουνισμού που ήδη επικρατούσε στις ΗΠΑ, ο Σέλζνικ οραματιζόταν μια ταινία που να καταγγέλλει τους Ρώσους οι οποίοι, μαζί με τη Βρετανία, τη Γαλλία και τις ΗΠΑ, έλεγχαν τις τέσσερις ζώνες στις οποίες ήταν χωρισμένη η πόλη.

Ο Γκριν, μονίμως κυνικός και ιδεολογικά αποτραβηγμένος, δεν είχε καμία πρόθεση να βοηθήσει στην παραγωγή αντισοβιετικής προπαγάνδας. Χάρηκε όμως όταν διαπίστωσε ότι η μεταπολεμική Βιέννη ήταν γεμάτη από το είδος των καιροσκόπων μικροεγκληματιών που κατοικούσαν στο σύμπαν των μυθιστορημάτων του, οδηγώντας σε μια πλοκή που επικεντρώθηκε στη μαύρη αγορά της ψεύτικης πενικιλίνης. Ανυπομονούσε επίσης να συνεργαστεί για δεύτερη φορά με τον σκηνοθέτη της ταινίας, Κάρολ Ριντ. Ο Ριντ, νόθος γιος του ηθοποιού-μάνατζερ Χέρμπερτ Μπίρμπορν Τρι, σκηνοθετούσε ταινίες από το 1935 και θεωρείτο ο καλύτερος σκηνοθέτης της Βρετανίας. Ο Γκριν, που έγραφε ως κριτικός κινηματογράφου στο περιοδικό The Spectator, ήταν από νωρίς θαυμαστής του.

Παρόλο που εμφανίζεται στην οθόνη για 15 περίπου από τα 104 λεπτά διάρκειας της ταινίας (μια έκδοση 93 λεπτών μονταρίστηκε για το αμερικανικό κοινό), ο Γουέλς κυριαρχεί αβίαστα στη δράση. Είναι ίσως η καλύτερη ερμηνεία της καριέρας του. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι η εναλλακτική πρόταση του Σέλζνικ για τον πρωταγωνιστικό ρόλο, ο Νόελ Κάουαρντ, θα είχε έστω και ένα κλάσμα της ίδιας απήχησης.

Ο Κόρντα, ο οποίος είχε χάρισμα στις συνεργασίες –ήταν αυτός που έφερε σε επαφή τον Μάικλ Πάουελ με τον Έμερικ Πρέσμπεργκερ– έφερε τους δύο άνδρες μαζί ως σεναριογράφο και σκηνοθέτη. Η πρώτη τους ταινία ως συνεργάτες, το The Fallen Idol (στην Ελλάδα είχε προβληθεί με τον τίτλο «Πρώτη απογοήτευση») του 1948, είχε αποσπάσει ενθουσιώδεις κριτικές, ήταν υποψήφια για δύο Όσκαρ (από ένα για τον Γκριν και τον Ριντ), κέρδισε ένα Bafta και πολλά άλλα βραβεία. Ο Γκριν αισθανόταν σίγουρος ότι ο Ριντ θα συμφωνούσε με ό,τι του έβγαινε ως σενάριο – πράγμα που ο Ριντ έκανε, με μία ή δύο μικρές επιφυλάξεις.

Μια αφήγηση του Γκριν (όχι εντελώς αξιόπιστη) για την παρουσίαση του σεναρίου της ταινίας από τον ίδιο και τον Ριντ στον Σέλζνικ είναι αρκετά διασκεδαστική. Ο Αμερικανός συμπαραγωγός δεν εντυπωσιάστηκε από τον προτεινόμενο τίτλο και σχολίασε: «Ακούστε παιδιά, ποιος στο διάολο θα πάει να δει μια ταινία που λέγεται “Ο τρίτος άνθρωπος;”».

«Του είπα λοιπόν», γράφει ο Γκριν: «Eίναι ένας απλός τίτλος. Τον θυμάται κανείς εύκολα». Ο κ. Σέλζνικ κούνησε επιτιμητικά το κεφάλι του. «Μπορείς να κάνεις κάτι καλύτερο από αυτό, Γκρέιαμ… Είσαι συγγραφέας. Καλός συγγραφέας. Εγώ δεν είμαι συγγραφέας, αλλά αυτό που θα θέλαμε για τίτλο είναι κάτι σαν το “Νύχτα στη Βιέννη” ας πούμε, ένας τίτλος που θα φέρει το κοινό στην αίθουσα». «Ο Γκρέιαμ κι εγώ θα το σκεφτούμε», τον διέκοψε βιαστικά ο Ριντ. «Ήταν μια φράση που επρόκειτο να ακούσω τον Ριντ να επαναλαμβάνει συχνά, καθώς το συμβόλαιο του παρέλειπε να αναφέρει ότι ο σκηνοθέτης είχε οποιαδήποτε υποχρέωση να δεχτεί τις συμβουλές του κ. Σέλζνικ».

Ο Ριντ επέμενε να γυρίσει την ταινία εν μέρει σε αυθεντικές τοποθεσίες, κάτι ασυνήθιστο για την εποχή. Έτσι, αμέσως μετά την αρχική επίσκεψη του Γκριν, ο Ριντ και το συνεργείο του έκαναν check-in στο ξενοδοχείο Astoria στην Kärtnerstrasse και άρχισαν να εξερευνούν τους χώρους. Για την κρίσιμη σκηνή στην Schreyvogelgasse έβαλε να δημιουργηθούν ως φόντο μερικά αγάλματα και μια γοτθική εκκλησία.

Οι Βιεννέζοι, παρότι υπέφεραν ακόμη από τις συντριπτικές επιπτώσεις του πολέμου, ήταν πρόθυμοι να συνεργαστούν με τον Ριντ και την ομάδα του. Τίποτα δεν φαινόταν να αποτελεί αξεπέραστο εμπόδιο. Ένα στούντιο στο προάστιο Sievering της Βιέννης που ανήκε στη Sascha Films, όπου ο Κόρντα είχε εργαστεί πριν από τον πόλεμο, τους παραχωρήθηκε ως δάνειο. Έτσι, τα γυρίσματα προχώρησαν, αλλά όχι χωρίς αναποδιές – κυρίως από ορισμένα επιφανή μέλη του καστ.

Ο Τζόζεφ Κότεν ως Χόλι Μάρτινς, ο αφελής συγγραφέας pulp γουέστερν που φτάνει στη Βιέννη για να συναντήσει τον παλιό του συμμαθητή Χάρι Λάιμ, ήταν σε κακόκεφη διάθεση – του άρεσε το ποτό, αλλά ο Ριντ τον είχε προειδοποιήσει να μην πιει ούτε σταγόνα κατά τα γυρίσματα. Τον Κότεν συνόδευε η σύζυγός του αλλά ο γάμος τους βρισκόταν σε τελικό στάδιο πίεσης. Ο Τρέβορ Χάουαρντ, στον ρόλο του ψυχρού και σαρδόνιου ταγματάρχη Κάλογουεϊ, και ο Μπέρναρντ Λι στον ρόλο του ευγενικού βοηθού του, του λοχία Πέιν, αδιαφορούσαν για τέτοιου είδους περιορισμούς όσον αφορά το αλκοόλ. Έπρεπε να τους ξυπνούν κάθε πρωί από τα δωμάτια του ξενοδοχείου τους με φωνές του τύπου: «Έλα επιτέλους, άργησες, άργησες!»

Το μεγαλύτερο πρόβλημα όμως ήταν ο ηθοποιός που υποδυόταν τον Χάρι Λάιμ, τον «τρίτο άνθρωπο» του τίτλου: ο Όρσον Γουέλς. Διαβόητα αναξιόπιστος στα γυρίσματα, ο Γουέλς εμφανιζόταν όποτε είχε όρεξη, συνεπώς σε αρκετές σκηνές χρειάστηκε να τον αντικαταστήσουν μεταμφιεσμένοι ηθοποιοί. Αρνήθηκε επίσης να γυρίσει τις σκηνές του στον υπόνομο της Βιέννης, εξοργισμένος που του ζητούσαν να δουλέψει «σε τόσο βρώμικες συνθήκες». Έτσι, χρειάστηκε να κατασκευαστούν ρέπλικες των υπονόμων στο στούντιο Shepperton της Αγγλίας.

Παρόλο που εμφανίζεται στην οθόνη για 15 περίπου από τα 104 λεπτά διάρκειας της ταινίας (μια έκδοση 93 λεπτών μονταρίστηκε για το αμερικανικό κοινό), ο Γουέλς κυριαρχεί αβίαστα στη δράση. Είναι ίσως η καλύτερη ερμηνεία της καριέρας του. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι η εναλλακτική πρόταση του Σέλζνικ για τον πρωταγωνιστικό ρόλο, ο Νόελ Κάουαρντ, θα είχε έστω και ένα κλάσμα της ίδιας απήχησης.

Να μην ξεχάσουμε, τέλος, και τον συντελεστή-κλειδί που έγινε γνωστός ως «ο τέταρτος άνθρωπος: ο μουσικός Άντον Κάρας, ο οποίος έπαιζε το zither του όταν ο Ριντ και η ομάδα του έφαγαν για πρώτη φορά στο Astoria. Ο Ριντ είχε ενθουσιαστεί τόσο πολύ με το παίξιμο του Κάρας και τον ήχο του μουσικού του οργάνου ώστε, προς έκπληξη του Κόρντα, πρότεινε αντί για συμβατική ορχηστρική μουσική, ο «Τρίτος Άνθρωπος» να συνοδεύεται μόνο από το zither του Κάρας. Η μουσική σημείωσε τεράστια επιτυχία και ο Κάρας, περιζήτητος πλέον σε όλο τον κόσμο, μπορούσε πλέον να συντηρήσει επαρκώς την οικογένειά του.

Με στοιχεία από The Financial Times

Η rap κουλτούρα της Θεσσαλονίκης μεταμορφώνει το Cinobo Όπερα

togetherteam — Fri, 13 Sep 2024 21:02:41 +0000

Ο Δημήτρης Μουγκός, ο άνθρωπος που έχει καταγράψει φωτογραφικά όσο κανείς άλλος την rap κουλτούρα της Θεσσαλονίκης, συνεργάζεται για πρώτη φορά με το Cinobo, την ελληνική κινηματογραφική streaming πλατφόρμα, και μαζί μεταμορφώνουν ολοκληρωτικά το Cinobo Όπερα.

Η νέα σεζόν του ιστορικού κινηματογράφου εγκαινιάζεται την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου, με μία πρωτότυπη φωτογραφική εγκατάσταση που αφηγείται τις ιστορίες μιας παρέας και φτάνει από τους ακάλυπτους των πολυκατοικιών μέχρι τις εκρηκτικές συναυλίες του ΛΕΞ. Παράλληλα, το Cinobo παρουσιάζει ένα κινηματογραφικό τριήμερο εμπνευσμένο από την έκθεση, που θα ”ζωντανέψει” τις φωτογραφίες στην μεγάλη οθόνη, μέσα από εμβληματικές ταινίες όπως το Kids και Το Μίσος, αλλά και με την πολυαναμενόμενη πρεμιέρα του Kneecap (βασική φωτό), το docudrama που καταγράφει τη δράση το ομώνυμου πολιτικοποιημένου ιρλανδικού συγκροτήματος hip hop που έχει ταράξει τα νερά πρόσφατα. Τις ταινίες θα προλογίσουν αγαπημένοι δημιουργοί και φίλοι.

Μήτσο, τράβα κάνα δυο φωτογραφίες: To Cinobo Όπερα όπως δεν το έχουμε φανταστεί

H έκθεση Κάνα Δυο Φωτογραφίες παρουσιάστηκε για πρώτη φορά με επιτυχία στην Thessaloniki Photo Biennale, το 2023. Αυτή είναι η πρώτη φορά που ο φωτογράφος Δημήτρης Μουγκός θα παρουσιάσει την συγκεκριμένη συλλογή φωτογραφιών στο αθηναϊκό κοινό, μεταμορφώνοντας το Cinobo Όπερα. Το πάτωμα, οι τοίχοι και όλο το μήκος και πλάτος του φουαγιέ της αίθουσας του κέντρου της Αθήνας θα γεμίσουν με εικόνες. Η αισθητική του αστικού τοπίου και οι γεμάτες συναισθήματα εικόνες του Δημήτρη Μουγκού, θα μετατρέψουν το σινεμά σε έναν χώρο αφιερωμένο στην τέχνη του δρόμου.Το Cinobo Όπερα, αφουγκράζεται την σύγχρονη αστική κουλτούρα και τις καλλιτεχνικές εκφράσεις του σήμερα, μπαίνοντας δυναμικά στη νέα του εποχή.

Πρόγραμμα

Παρασκευή 20/9
20:00 Εγκαίνια έκθεσης
21:30 Menace II Society | Άλμπερτ και Άλεν Χιουζ, 97’ (1993)

Σάββατο 21/9
20:00 Kids | Λάρι Κλάρκ, 90’ (1995)
22:30 Το Μίσος (La Haine) | Ματιέ Κασοβίτς, 98’ (1995)

Κυριακή 22/9
20:00 Kneecap | Ριτς Πέπιατ, 105’ (2024) *PREVIEW
22:30 Ο Μαχαιροβγάλτης (Knifer) | Γιάννης Οικονομίδης, 108’ (2010)

– Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου στις 20:00 με δωρεάν είσοδο για όλους, παρουσία του φωτογράφου, φίλων και συνεργατών. Θα ακολουθήσει προβολή και after party με DJ Set στο Εφημερίδα ATH (Βησσαρίωνος 9 & Σίνα, Αθήνα).

– Η έκθεση θα βρίσκεται στο Cinobo Όπερα (Ακαδημίας 57) για δύο εβδομάδες, από τις 20/09 έως τις 04/10, με ελεύθερη είσοδο.

– Τιμή εισιτηρίου ταινιών: 6€. Αναλυτικό πρόγραμμα και προπώληση εισιτηρίων διαθέσιμα στο more.com