Tην Κυριακή 24 Νοεμβρίου στις 18.00 στο καφέ  “Σιγά τον Πολυέλαιο” στην  Πτολεμαϊδα θα ταξιδέψουν οι 40 δαγκωμένες αλήθειες” η  νεα ποιητική συλλογή της Ελένης Σκάρπου.

Οι Εκδόσεις Πανεπιστημίου Μακεδονίας, μετά τον πρώτο σταθμό παρουσίασης, την Θεσσαλονίκη  φτάνουν στην  Πτολεμαϊδα με  τις “40 δαγκωμένες αλήθειες” γιατί όσο κρυώνει ο καιρός… θα πρέπει να ζεσταίνουμε τις ψυχές μας με ποίηση που ξεκινά από την καρδιά και καταλήγει πάλι εκεί, χωρίς δεύτερες σκέψεις!

Οι “40 δαγκωμένες αλήθειες” πρόκειται να ταξιδέψουν  σε διάφορες πόλεις της Βόρειας Ελλάδας, γιατί ο έρωτας οφείλει να ταξιδεύει και οι άνθρωποι οφείλουν να τον μοιράζονται, να ταυτίζονται, να λυτρώνονται μέσα από τις λέξεις και τα συναισθήματα.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι:

-Πηνελόπη Μελίδου, Ψυχολόγος
-Κωνσταντίνος Παπαπρίλης-Πανάτσας, Παρουσιαστής & συγγραφέας
-Μελίνα Χατζηπαντελή, Food and pastry blogger
*Η Μελίνα θα φτιάξει τα μπισκότα της εκδήλωσης, γιατί ως γνωστόν ο έρωτας περνάει από το στομάχι.

Oι Εκδόσεις Πανεπιστημίου Μακεδονίας, συνεχίζοντας τις κινήσεις εξωστρέφειας και διεύρυνσης των τίτλων που φιλοξενούν, συνεχίζουν τη συνεργασία τους με τη δημοσιογράφο και ραδιοφωνική παραγωγό Ελένη Σκάρπου.

Με μια άλλη ιδιότητα πλέον, αυτή της δημιουργού ποιημάτων που αναφέρονται στον έρωτα, την αγάπη και τα συναισθήματα που άλλες φορές εκφράζουμε και άλλες φορές κρύβουμε κι από τον ίδιο μας τον εαυτό, η νεαρή συγγραφέας μας καλεί να γνωρίσουμε 40 «δαγκωμένες αλήθειες».

Γιατί όπως γράφει και η ίδια:
«Αν αγαπάς τις λέξεις των ανθρώπων…
Θα μείνουν μόνο εκείνες να σε στοιχειώνουν.
Αγάπα αυτό που έχουν τα μάτια τους
και συγχώρεσε τους καθώς φεύγουν!»

Την σελιδοποίηση του βιβλίου και τον σχεδιασμό του εξωφύλλου έχει κάνει η Αναστασία Τσιντζιλώνη.

Ταυτότητα:
Παρουσίαση Βιβλίου
«40 δαγκωμένες αλήθειες» της Ελένης Σκάρπου
Εκδόσεις Πανεπιστημίου Μακεδονίας
Κυριακή 24 Νοεμβρίου
Καφέ «Σιγά τον Πολυέλαιο», Βασ.Κωνσταντίνου 21, Πτολεμαϊδα
Ώρα έναρξης: 18.00
Είσοδος ελεύθερη

Η Ελένη Σκάρπου…

γεννήθηκε το 1984 στην Αγιά της Πάργας. Το 2006 αποφοίτησε από το Τμήμα Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του ΑΠΘ. Από τότε αρθρογραφεί, κάνει ραδιόφωνο και παραγωγή σε ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές, εμπλέκεται με την επικοινωνία μεγάλων εκδηλώσεων και φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης. Ζει στη Θεσσαλονίκη και γράφει ακατάπαυστα για τους ανθρώπους, τις σχέσεις, τον κόσμο μας. Οι “40 Δαγκωμένες Αλήθειες” είναι η πρώτη της ποιητική συλλογή που με βιωματικό τρόπο έχει αποτυπωθεί στο χαρτί.

Η Πηνελόπη Μελίδου…

είναι απόφοιτος του τμήματος Ψυχολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης με μεταπτυχιακές σπουδές στον κλάδο της Ψυχολογίας της Υγείας στο πανεπιστήμιο του Αμπερντήν (University of Aberdeen) στη Σκωτία. Επιπλέον, είναι πιστοποιημένη Health Coach από το εθνικό σύστημα υγείας του Ηνωμένου Βασιλείου (NHS). Κατά τη διάρκεια των προπτυχιακών της σπουδών εργάστηκε στα πλαίσια της πρακτικής της άσκηση στο Κέντρο Ψυχική Υγείας στις Συκιές Θεσσαλονίκης ενώ ταυτόχρονα ήταν εθελόντρια σε διάφορους οργανισμούς στη Θεσσαλονίκη: Χαμόγελο του παιδιού, ΜΕΡΙΜΝΑ (στήριξη στο πένθος) και ΣΟΨΥ Θεσσαλονίκης. Κατά τη διάρκεια των μεταπτυχιακών της σπουδών εργάστηκε ως health coach στο Πανεπιστήμιο του Αμπερντήν ενώ έκανε την πρακτική της άσκηση σε έναν από τους μεγαλύτερους οργανισμούς υποστήριξης ατόμων με καρκίνο στο Ηνωμένο Βασίλειο στο “Macmilan Cancer Support”. Από τον Οκτώβριο του 2018 εργάζεται ως ιδιώτης ψυχολόγος αλλά και ως ψυχολόγος στον σύλλογο καρκινοπαθών Εορδαίας. Παράλληλα συνεργάζεται με την αλυσίδα γυμναστηρίων GYMNASIUM ως Health Coach, ενώ αρθρογραφεί για θέματα σχετικά με τον καρκίνο και τις ψυχοκοινωνικές επιπτώσεις που επιφέρει στο wincancer. Τον μήνα Απρίλιο 2019 και Μάιο 2019 ήταν υπεύθυνη εισηγήτρια και ανέλαβε την διεκπαιρέωση ψυχοεκπαίδευσης στα πλαίσια του προγράμματος του υπουργείου εσωτερικών «ΣΤΗΡΙΖΩ», στον ΣΟΨΥ Θεσσαλονίκης.

Ο Κωνσταντίνος Παπαπρίλης Πανάτσας…

είναι Δυτικομακεδόνας. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Πτολεμαΐδα. Είναι παρουσιαστής και δημοσιογράφος ενώ στα ράφια, ή το ίντερνετ, βρίσκονται δυο βιβλία του. Από το Δεκέμβρη, τρία. Εύχεται να τα εκατοστήσει.

Η Μελίνα Χατζηπαντελή…

είναι από την Πτολεμαϊδα και έχει το site melisoula.gr πίσω από το οποίο κρύβεται μια γλυκόπικρη ιστορία. Το Meli- ως πρώτο συνθετικό, έρχεται από το όνομα της –ή για τους πιο ρομαντικούς από το γλυκό μέλι- ενώ το Soula είναι το όνομα της μητέρας της που έχασα πριν μερικά χρόνια. To melisoula.gr δημιουργήθηκε όταν αποφάσισε πως θέλει να κάνω το χόμπι της επάγγελμά, δηλαδή τη ζαχαροπλαστική. Έχει πάντα ως γνώμονα τα μπισκότα και τις τούρτες που φτιάχνει για όλους, χωρίς όμως να ξεχνά το καλό φαγητό! Σε ό,τι και αν κάνει προσπαθεί πάντα να βάζει πάθος και την προσωπικότητα της και θέλει να πιστεύει πως τα καταφέρνει! Θεωρεί πως κάθε στιγμή της ζωής μας αξίζει να συνοδεύεται από ένα γλυκό και προσπαθεί να προσαρμόζει τις δημιουργίες της στις ανάγκες, αλλά και την προσωπικότητα του καθενός για οποιαδήποτε περίσταση, από γενέθλια και βαφτίσεις μέχρι τούρτες έκπληξη αλλά και… χωρισμούς.

Ένα πολυφωνικό μυθιστόρημα που γεννιέται στις συμπληγάδες του εμφύλιου, ταξιδεύει στην πολιτική προσφυγιά της Τασκένδης, περνά μέσα από τα πέτρινα χρόνια του ’50, συνεχίζει στην ελπιδοφόρα δεκαετία του ’60, βρίσκεται στο φλεγόμενο Παρίσι τον Μάη του ’68, για να επιστρέψει στη χούντα των συνταγματαρχών και να ψάξει το τέλος του στη βραδιά της εκκένωσης του Πολυτεχνείου.

Ο χειρουργός Πασχάλης, γιος κατατρεγμένου εργάτη από τον Βόλο, η Μυρτώ, ατίθαση κόρη μικρασιάτη υφασματέμπορου και ο πεισματάρης αδελφός της Πέτρος, ο Βίκτωρας και η Βιργινία, παιδιά βιομήχανου από την Οδησσό, ο «τουρκόσπορος» Μήτρος και η εύμορφη Καλλιόπη, προσφυγόπουλα που καταλύουν με τους ανταρτόπληκτους στο Καραβάν Σαράι, ο φτωχός βιοπαλαιστής Στάθης που έχασε τον πατέρα του στην εκστρατεία της Ουκρανίας, η ευαίσθητη Διαμαντένια, αλλά και ο νεαρός ζωγράφος Κλοντ-Πιερ μπλέκονται στα δίχτυα της ιστορίας για να μεταμορφωθούν από τα γεγονότα της εποχής, όπως ακριβώς και η Θεσσαλονίκη μεταμορφώνεται χρόνο με τον χρόνο από τη νέα μόδα της αντιπαροχής, αλλά και την εμμονή των κρατούντων να θάψουν οριστικά το παρελθόν της.

Κάποιοι, σε πείσμα των «φονιάδων καιρών», πασχίζουν να βγουν αλώβητοι κρατώντας ζωντανή τη μνήμη. Θα τα καταφέρουν;

Λίγα Λόγια για τον Βασίλη Τσιράκη

Ο Βασίλης Τσιράκης γεννήθηκε στην Καρδίτσα το 1961. Τα εφηβικά του χρόνια τα πέρασε στον Βόλο, ενώ από το 1980 ζει στη Θεσσαλονίκη, όπου και σπούδασε στο φυσικό τμήμα του ΑΠΘ. Εργάζεται στην ιδιωτική εκπαίδευση και αρθρογραφεί για θέματα τέχνης και πολιτισμού στον περιοδικό Τύπο και στο διαδίκτυο. Εργογραφία: «Θεσσαλονίκη 2003», ντοκιμαντέρ μικρού μήκους, 2003. Οι ποδηλάτες του χρόνου, μυθιστόρημα, εκδόσεις Κοχλίας, 2004. Ακορντεόν, βιολί και φυσαρμόνικα, μυθιστόρημα, εκδόσεις ΚΨΜ, 2007. Μετεωρολογικό δελτίο, θεατρικό, Παραβάτες της σκηνής, 2009. «Ένα συν ένα», ταινία μικρού μήκους μυθοπλασίας, 2010. «Το παγκάκι», ταινία μικρού μήκους, 2014. «Εναλλακτική λύση», ταινία μικρού μήκους μυθοπλασίας, 2015 (Βραβείο διαγωνισμού σεναρίου Greek London Film Festival). Από τις εκδόσεις Τόπος κυκλοφορούν επίσης τα βιβλία του: Σελανίκ (2012) και Τα χρόνια ανάμεσα (2016).

Ο Γιάννης Γεωργιλάς, συμμετέχει στα μουσικά δρώμενα της Θεσσαλονίκης για περισσότερα από 20 χρόνια. Σπούδασε κλασική κιθάρα με δάσκαλο τον Σταύρο Κρομμύδα κι έπειτα, τον Γιώργο Κωνσταντινίδη, αυτοσχεδιασμό, blues και jazz, σύνθεση και ενορχήστρωση.

Ο Απρίλης του 2018 αποτελεί σημαντικό σταθμό στην μουσική του πορεία, ως ο μήνας κυκλοφορίας του πρώτου προσωπικού του δίσκου με τίτλο “Σιωπή ν’ ακούσουμε”. Δεκατρείς συνθέσεις του, απόσταγμα της μέχρι τώρα διαδρομής του, δύο από τις οποίες οργανικές, περιέχονται στον δίσκο, ενώ οι υπόλοιπες έντεκα συνάντησαν τους κατάλληλους στίχους, στα πρόσωπα –κυρίως πρωτοεμφανιζόμενων στη δισκογραφία- στιχουργών και ποιητών.

Έντεκα εξαιρετικοί ερμηνευτές και ερμηνεύτριες, κάποιοι εκ των οποίων πρωταγωνίστησαν στην μέχρι τώρα ιστορία του ελληνικού τραγουδιού, διαμορφώνουν τον πολυσυλλεκτικό χαρακτήρα του δίσκου.

Οι Φωτεινή Βελεσιώτου, Γεωργία Βεληβασάκη, Θανάσης Γκαϊφύλλιας, Ευγένιος Δερμιτάσογλου, Παντελής Θεοχαρίδης, Κώστας Θωμαΐδης, Βασίλης Καζούλης, Μαρία Παπανικολάου, Βασίλης Πρατσινάκης, Στέφανος Στεφανόπουλος και ο συνθέτης Γιάννης Γεωργιλάς  ερμηνεύουν, αποδεικνύοντας ότι υπάρχουν φωνές που αξίζει να σωπαίνει κανείς για να ακούσει.

Ένας δίσκος που με σιγουριά  μας οδηγεί σε μουσικούς δρόμους Rock, Country, Jazz, Jazz–Latin, Progressive, SouthernRock αλλά και σε ένα “διαφορετικό” ηλεκτρικό Καλαματιανό. Με σπουδαίους μουσικούς, όπως οι Γρηγόρης Σημαδόπουλος, Δημήτρης Γουμπερίτσης, Γιάννης Ριμάρεφ, μια διαδρομή, άλλοτε νοσταλγική “Πειρατές”, “Διέξοδος”, ερωτική “Αν ήξερες”, “Μες στης ψυχής μου το σκοτάδι”, “Κίρκη” και άλλοτε ποιητική με φιλοσοφικές και κοινωνικές προεκτάσεις “Οι τρελοί του κόσμου”, “Ώρες”, “Κραυγή”, “Συγνώμη για τη διακοπή”, “Η μάσκα που ο χρόνος μας φορά”, “Στο ποτάμι”.

Όλα τα κομμάτια του δίσκου, θα παρουσιαστούν και θα ακουστούν ζωντανά στο Club του Μύλου στις 14 Νοεμβρίου και ώρα 21.30.

Στην παρουσίαση θα συμμετάσχουν οι ερμηνευτές: Φωτεινή Βελεσιώτου, Γεωργία Βεληβασάκη, Ευγένιος Δερμιτάσογλου, Παντελής Θεοχαρίδης, Μαρία Παπανικολάου, Βασίλης Πρατσινάκης, Στέφανος Στεφανόπουλος

Θα μιλήσουν για τον δίσκο ο συνθέτης Γιώργος Καζαντζής, ο τραγουδοποιός Δημήτρης Ζερβουδάκης, ο ραδιοφωνικός παραγωγός Γιάννης Τσολακίδης και ο στιχουργός Κωνσταντίνος Χρυσανθάκης

Θα παίξουν οι μουσικοί: Γρηγόρης Σημαδόπουλος πιάνο, Δημήτρης Γουμπερίτσης μπάσο, Γιάννης Ριμάρεφ τύμπανα, Σταύρος Κρομμύδας κιθάρες, Μαρία Κονδυλίδου ακορντεόν, Γιάννης Γεωργιλάς κιθάρες

Την εκδήλωση θα συντονίσει ο δημοσιογράφος Άκης Σακισλόγλου.

Λίγα στοιχεία για το δίσκο

“Ο δίσκος είναι αφιερωμένος στον δάσκαλό μου Γιώργο Κωνσταντινίδη που έφυγε αναπάντεχα το 2009 από αυτοκινητιστικό ατύχημα.”

Γιάννης Γεωργιλάς

Δημήτρης Γουμπερίτσης – κοντραμπάσο και ηλεκτρικό μπάσο

Γιάννης Ριμάρεφ – τύμπανα και κρουστά

Γρηγόρης Σημαδόπουλος – πιάνο

Γιάννης Γεωργιλάς – ακουστική, δωδεκάχορδη, κλασική και ηλεκτρική κιθάρα, μαντολίνο

Φώτης Σιώτας – βιολί και βιόλα

Νίκος Παπαπαρασκευάς – φλάουτο

Ευθύμης Τσακίρης – φλάουτο

Σωκράτης Βότσκος – κλαρινέτο

Γιώργος Καλλιφατίδης – μπάντζο

Ηλίας Κρομμύδας – ακορντεόν

Φίλιππος Κωσταβέλης – πλήκτρα (Rhodes, hammond, synths)

Μουσική: Γιάννης Γεωργιλάς

ενορχήστρωση: Γιάννης Γεωργιλάς σε συνεργασία με τους μουσικούς

Παραγωγή: Γιάννης Γεωργιλάς 2017- 2018

Ο κύριος όγκος των ηχογραφήσεων πραγματοποιήθηκε στο στούντιο Polytropon από 3 Ιανουαρίου μέχρι 30 Οκτωβρίου 2017

Ηχοληψία: Χρήστος Μέγας – Λεωνίδας Μπεϊλής – Μέρκος Ζήκας – Θάνος Καζαντζής – Γιάννης Γεωργιλάς

Η ηχογράφηση των φωνών του Κώστα Θωμαΐδη και του Βασίλη Καζούλη πραγματοποιήθηκαν στην Αθήνα, με ηχολήπτες τον Σωτήρη Παπαδόπουλο στο στούντιο Στέντωρ και τον Θάνο Καλέα στο στούντιο Kyriazis αντίστοιχα ενώ του Θανάση Γκαϊφύλλια στη Μαρώνεια Ροδόπης με ηχολήπτη τον Γιώργο Παγκοζίδη στο στούντιο Polyphemon.

Μίξη: Χρήστος Μέγας – Γιάννης Γεωργιλάς

Μάστερινγκ: Χρήστος Μέγας

Σκίτσα: Αθανασία Κεκεμπάνου

Γραφιστική επιμέλεια: Βασίλης Πρατσινάκης

Ο δίσκος “Σιωπή ν’ ακούσουμε” κυκλοφορεί σε cd από την MLK

Facebook: Γιάννης Γεωργιλάς

Video

Παντελής Θεοχαρίδης – Κραυγή

Ευγένιος Δερμιτάσογλου – Η μάσκα που ο χρόνος μας φορά

Βασίλης Πρατσινάκης – Οι Τρελοί Του Κόσμου

Bossa For A While – Οργανικό

Κώστας Θωμαΐδης – Συγνώμη για τη διακοπή

Φωτεινή Βελεσιώτου – Αν ήξερες

Βασίλης Καζούλης – Οι Πειρατές

Μαρία Παπανικολάου – Μες στης ψυχής μου το σκοτάδι

Γεωργία Βεληβασάκη – Κίρκη

Θανάσης Γκαϊφύλλιας – Διέξοδος

Seven Eighths – Οργανικό

Γιάννης Γεωργιλάς – Στο Ποτάμι

Στέφανος Στεφανόπουλος – Ώρες

Ο Vincent Van Gogh υπήρξε αδιαμφισβήτητα ένας από τους διασημότερους και με μεγαλύτερη επιρροή μετα-ιμπρεσιονιστές ζωγράφους στην ιστορία της δυτικής τέχνης. Το έργο του είναι κυρίως γνωστό για την ομορφιά, το συναίσθημα και το χρώμα, καθώς ο Ολλανδός ζωγράφος έδινε ζωή στην προσωπική του έκφραση μέσα από την τέχνη του. Καθώς η δεκαετής καριέρα του ζωγράφου μετρά περισσότερα από 2.100 έργα συνολικά, η Vans συνεργάστηκε στενά με την ομάδα του Μουσείου Van Gogh για την επιλογή τεσσάρων έργων που ταιριάζουν στο δημιουργικό ήθος της Vans και ταυτόχρονα, αφορούν σε προσωπικές στιγμές από την οικογενειακή ιστορία του καλλιτέχνη.

Το Κρανίο, τα Άνθη Αμυγδαλιάς, Τα Ηλιοτρόπια καθώς και η αυτοπροσωπογραφία του ίδιου του Van Gogh αποτυπώνονται σε μια μοναδική συλλογή, παρουσιάζοντας μερικά από τα πιο αναγνωρισμένα έργα του ζωγράφου με έναν νέο τρόπο.

«Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι για τη νέα συλλογή Vans x Van Gogh Museum καθώς εκφράζει την αποστολή μας να παρουσιάζουμε και να κάνουμε προσβάσιμη τη ζωή και το έργο του Vincent Van Gogh σε όσο το δυνατόν περισσότερους ανθρώπους, για να τους εμπνεύσει», δήλωσε ο Adriaan Dönszelmann, Managing Director του Μουσείου Van Gogh. «Συνδυάζοντας χαρακτηριστικά αριστουργήματα του Van Gogh με τα χαρακτηριστικά μοντέλα της Vans, η συνεργασία μας φέρνει ουσιαστικά την τέχνη του Van Gogh “Off The Wall” και μέσα στον κόσμο, σε ένα νεό κοινό, εκτός του μουσείου».

Όταν ο Van Gogh ξεκίνησε επίσημα τις σπουδές στην τέχνη, επικεντρώθηκε στη θεωρία των χρωμάτων, μέσω μιας σειράς σκελετών που αιχμαλωτίζαν τη σκιά και το φως σε μια σκοτεινή έκφραση. Οι συγκεκριμένες μελέτες αποκτούν ζωή στα κλασικά Slip-On, σε long-sleeves, φούτερ και καπέλο, με το ανθρώπινο κρανίο του Van Gogh τοποθετημένο προσεκτικά σε κάθε μοντέλο της συλλογής, μαζί με διακριτικές λεπτομέρειες από τα χειρόγραφα του καλλιτέχνη και ίχνη από πινέλα, που κρύβονται σε μια επανασχεδιασμένη εκτύπωση της κλασικής σκακιέρας.

Περισσότερο χρωματιστές αποδόσεις εμπνέονται από τα δύο πιο αναγνωρίσιμα έργα του ζωγράφου: τα Ηλιοτρόπια και τα Άνθη Αμυγδαλιάς. Ο Van Gogh δημιούργησε πέντε μεγάλους καμβάδες που απεικόνιζαν ηλιοτρόπια μέσα σε ένα βάζο, χρησιμοποιώντας τρεις αποχρώσεις του κίτρινου, για να αποδείξει τη δυνατότητα δημιουργίας μιας εικόνας με ποικίλους βαθμούς χρώματος και υφής, ενώ χρησιμοποιείται μόνο ένα χρώμα σε διαφορετικούς τόνους. Ο πίνακας “Τα Ηλιοτρόπια” (“Sunflowers”) έχει σπάσει σε πολλά κομμάτια, για να καλύψει τον ‘καμβά’ των Authentic, το Sunflower Boyfriend t-shirt και το αντίστοιχο φούτερ. Το έργο “τα Άνθη Αμυγδαλιάς” (“Almond Blossom”) συμβολίζει τη νέα ζωή και απεικονίζει την αναζήτηση της ηρεμίας του Van Gogh. Δίνοντας ζωή στο σχέδιο και τα χρώματά του, οι σχεδιαστές της Vans εκτύπωσαν ψηφιακά το θέμα του πίνακα πάνω σε σατέν ύφασμα, για τη δημιουργία των Almond Blossom Bomber, καπέλου και backpack.

Η συλλογή παρουσιάζει την εξέλιξη στο στυλ του Van Gogh, όπως αυτή εκφράζεται μέσα από την αυτοπροσωπογραφία του, στην οποία απεικονίζει τον εαυτό του χρησιμοποιώντας φωτεινά και μη ανακατεμένα χρώματα και παράλληλα μία νέα τεχνική, όπου συνδυάζει συμπληρωματικά χρώματα για να δώσει βάθος και ένταση. Η αυτοπροσωπογραφία του Van Gogh καλύπτει το μπροστινό μέρος του Authentic και το αντίστοιχο Van Gogh Oversized Tee.

Τα σχέδια της συλλογής ολοκληρώνονται με μια ωδή στον πίνακα του Van Gogh “Παλιό αμπέλι με χωρική γυναίκα” (“Old Vineyard withPeasant Woman”), όπου το θέμα του είναι διακριτικά τυπωμένο πάνω στο Old Skool και σε ένα ξεχωριστό κλασικό Slip-On, που απεικονίζει αποσπάσματα από χειρόγραφες επιστολές του διάσημου ζωγράφου Vincent στον αδερφό του, Theo. Οι σχεδιαστές της Vans επέλεξαν αποσπάσματα και σκίτσα από κάποια από τα συνολικά 700 γράμματα του καλλιτέχνη προς τον αδερφό του και τα χρησιμοποίησαν ως σχέδιο για το κλασικό μοντέλο Slip-On. Τα δύο συγκεκριμένα σχέδια θα είναι διαθέσιμα σε επιλεγμένα καταστήματα.

Κάθε μοντέλο υποδήματος της συλλογής Vans x Van Gogh Museum ολοκληρώνεται με ένα ειδικά σχεδιασμένο εσωτερικό πάτο που μιμείται τις διάσημες πινελιές του Van Gogh, μαζί με τα λογότυπα του Μουσείου Van Gogh και της Vans. Κάθε κομμάτι της συλλογής έχει επίσης και ένα special hang tag που παρουσιάζει επιλεγμένα ιστορικά γεγονότα πίσω από κάθε έργο του ζωγράφου.

Η συλλογή Vans x Van Gogh Museum είναι διαθέσιμη στα official καταστήματα της Vans στο The Mall Athens, στο Athens Metro Mall, στο Attica City Link καθώς και σε επιλεγμένα σημεία πώλησης.

/Μέρος των εσόδων θα διατεθεί για τη συντήρηση του έργου και της πολιτιστικής κληρονομιάς του σπουδαίου ζωγράφου.

Πηγή: didee.gr

Κι όμως πρέπει να λογαριάσουμε

κατά που προχωρούμε…

Δεν θέλω τίποτε άλλο παρά να μιλήσω απλά, να μου δοθεί

ετούτη η χάρη.

 Γιατί το τραγούδι το φορτώσαμε με τόσες μουσικές

που σιγά σιγά βουλιάζει

Και την Τέχνη μας τη στολίσαμε τόσο πολύ

που φαγώθηκε από τα μαλάματα το πρόσωπό της

Κι είναι καιρός να πούμε τα λιγοστά μας λόγια

γιατί η ψυχή μας αύριο κάνει πανιά

Γιώργος Σεφέρης

Ο καλλιτεχνικός προγραμματισμός του ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης για το έτος 2018 – 2019 παρουσιάστηκε την Παρασκευής 25/5 στην υπό ανακαίνιση Αίθουσα Τέχνης Κοζάνης.

Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα που έχει ετοιμάσει ο Καλλιτεχνικός διευθυντής Λευτέρης Γιοβανίδης για το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης  κάνει πράξη τη διεύρυνση,  δίνει νέο νόημα στην έννοια της εξωστρέφειας με συνεργασίες διεθνούς εμβέλειας και όχι μόνο, ανοίγει τον δρόμο για διασυνδέσεις και στοχεύει στην «επιστροφή» του κόσμου στο θέατρο.

“Συνεργαζόμαστε, περιοδεύουμε, καλούμε, συμβάλουμε προκαλούμε και προχωράμε ώστε η πόλη να ακουστεί εκτός των συνόρων της”

 

Ο πρόεδρος του  ΔΗΠΕΘΕ Θέμης Λιάκος, τόνισε πως το πρόγραμμα έχει μετουσιώσει και ενστερνιστεί  απόλυτα τις ανάγκες της πόλης  Ο Δήμαρχος Κοζάνης, Λευτέρης Ιωαννίδης έδωσε το στίγμα του νέου καλλιτεχνικού προγραμματισμού αναφέροντας  πως όλοι μαζί από κοινού θα προχωρήσουμε ώστε αυτές οι προσπάθειες να αγκαλιαστούν από την πόλη και την περιφέρεια.  Από την μεριά του ο Ηλίας Κάτανας, Αντιπεριφερειάρχης  υπογράμμισε πως το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης προάγει όχι μόνο  τον  πολιτισμό αλλά και  τον τουρισμό της πόλης αναφέροντας πως η Περιφέρεια Δυτικής Μακεδονίας στηρίζει  όλες τις προσπάθειες αυτές αφού η Περιφερειακή Αρχή ανέλαβε να καλύψει το κόστος των νέων καθισμάτων της Αίθουσας Τέχνης.

Ξεκινάμε;  Ξεκινάμε. Και ξεκινάμε  ανακαινίζοντας την αίθουσα που αντιμετωπίζει σοβαρά προβλήματα. Ξεκινάμε με μουσική με συνεργασία με τη Λυρική Σκηνή που θα σηματοδοτήσει τα εγκαίνια της Αίθουσας Τέχνης.

Και συνεχίζουμε. Συνεχίζουμε δημιουργώντας γέφυρες εντός και εκτός του Ελλαδικού χώρου με θέατρα, φορείς. Από το Κρατικό θέατρο Istrian της Κροατίας μέχρι το Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν ως τον πολυχώρο Bios.

Και κοιτάμε  όλοι μαζί ψηλά γνωρίζοντας την σπουδαιότητα της εξωστρέφειας, των διεθνών συνεργασιών καθώς και την σημαντικότητα των ντόπιων δημιουργών.

Αυτές είναι οι λέξεις – κλειδιά: Πόλη, Κόσμος, Συνθήκες, Στίγμα, Συνεργασίες, Δημιουργία, Συμπράξεις, Εξωστρέφεια, Δράσεις, Προκλήσεις, Μέλλον

12 σκηνοθέτες

33 επαγγελματίες ηθοποιοί

8 μουσικοί

45 συντελεστές

24 ερασιτέχνες ηθοποιοί

9 θεατρικοί οργανισμοί

14 παραγωγές

Συγγραφή 5 νέων θεατρικών έργων

10 μουσικά αναλόγια

10  λογοτεχνικά αναλόγια

Εκπαιδευτικά προγράμματα

Καλλιτεχνικά σχολεία

Θερινές Ακαδημίες

Θεατρικά εργαστήρια

Έτσι λοιπόν ξεκινάει  το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης  με διάθεση και  όραμα να λειτουργεί πάντα ως σημείο σύνδεσης  ιδεών, τεχνών και ανθρώπων με κορυφαίους Έλληνες και ξένους δημιουργούς, με νέους και παλαιότερους, με «δικούς» μας και «άλλους»

Έτσι ελπίζουμε όλοι να πάμε τον πήχη του  περιφερειακού θεάτρου λίγο ψηλότερα και να δοκιμάσουμε, όχι μόνο οι δημιουργοί αλλά και οι θεατές να περάσουμε πάνω από αυτόν.

Βλέπεις, είπε, είναι οι Άλλοι

Και δε γίνεται Αυτοί χωρίς Εσένα

Και δε γίνεται μ’ Αυτούς χωρίς, Εσύ

Οδυσσέας Ελύτης, Το Άξιον Εστί

Συνοπτικό Πρόγραμμα

και εδώ!

Φωτογραφίες: Δημήτρης Στραβού