Μετά τη συμμετοχή της στο Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα του Film Forward του 62ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, η βιντεο-όπερα ORFEAS2021 των ΦΥΤΑ, παραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, θα πραγματοποιήσει την αθηναϊκή της πρεμιέρα στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος

Το έργο ORFEAS2021, βασισμένο στην όπερα L’Orfeo του Κλάουντιο Μοντεβέρντι, αποτελεί την πρώτη ελληνόφωνη queer όπερα και αφηγείται τους αγώνες του Ορφέα, του πρώτου γκέι πρωθυπουργού της Ελλάδας, ενάντια στην πατροπαράδοτη ιστορία καταπίεσης «Live Your Myth in Greece». Είναι ένα μεταμοντέρνο πειραματικό έργο με στοιχεία μπαρόκ μελοδράματος, DIY κολάζ, post-internet αισθητικής και εικονικής πραγματικότητας. Το λιμπρέτο υπογράφουν οι Αντριάνα Μίνου και Φοίβος Δούσος, ενώ τη σκηνοθεσία και το μοντάζ ο Φιλ Ιερόπουλος. Η όπερα είναι επηρεασμένη από και αφιερωμένη στη μνήμη τ@ περφόρμερ και ακτιβιστ@ Ζακ Κωστόπουλου / Zackie Oh.

Η παραγωγή υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.org] για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Οι παραστάσεις του έργου με αρχικό τίτλο ORFEAS2020 ήταν προγραμματισμένες να πραγματοποιηθούν τον Μάρτιο του 2020 στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ωστόσο ματαιώθηκαν λόγω της πανδημίας. Αξιοποιώντας δημιουργικά την αντίξοη συνθήκη, αυτό που ξεκίνησε ως μια τολμηρή και προκλητική διασκευή της εμβληματικής μπαρόκ όπερας Ορφέας του Κλάουντιο Μοντεβέρντι ολοκληρώθηκε ως μια ρετρο-φουτουριστική βιντεο-όπερα επιστημονικής φαντασίας.

Γυρισμένη εξ ολοκλήρου σε απροσδόκητους χώρους, η βιντεο-όπερα ORFEAS2021 συνδυάζει το λυρικό τραγούδι με τη video art και την πειραματική κινηματογραφική γλώσσα. Το οπερατικό μελόδραμα συναντά το queer DIY κολάζ, τα φαντάσματα της δεκαετίας του ’80 και την αισθητική της εικονικής πραγματικότητας, φέρνοντας το ανατρεπτικό οπερατικό σύμπαν του ORFEAS2021 στην οθόνη σας, χωρίς όρια και συμβιβασμούς.

Ο Ορφέας αποτελεί μια από τις πρώτες όπερες στην ιστορία του είδους και αυτό την καθιστά ένα έργο εξαιρετικά ευέλικτο στις διασκευές, καθώς γράφτηκε πριν παγιωθούν οι σκηνικές συµβάσεις της όπερας. Από αυτή την άποψη, είναι ένα έργο κατάλληλο να «κουηροποιηθεί» υπερβαίνοντας τις αισθητικές και τους επικοινωνιακούς κώδικες µιας άλλης εποχής. Η διασκευή της όπερας Ορφέας από τα ΦΥΤΑ, το πολυσχιδές έργο των οποίων περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, διοργάνωση και επιμέλεια εκθέσεων, περφόρμανς και διαδραστικά δρώμενα, ακολουθεί δοµικά αφηγηµατικά στοιχεία του αυθεντικού κειµένου, αλλά τοποθετεί τη δράση στο κοντινό µέλλον µιας χώρας σαν την Ελλάδα.

Στην ανακατασκευή του έργου από τα ΦΥΤΑ, ο µπαρόκ ήχος ενώνεται µε συνθεσάιζερ της δεκαετίας του ’80, η οπερατική εκφορά του λόγου µε την αυτοαναφορική και µεταδραµατική προσέγγιση της performance art, οι φυσικοί εξωθεατρικοί χώροι µε ένα post-internet πολυµεσικό ψηφιακό πλέγµα και οι πληθωρικές οπτασίες των θεϊκών χαρακτήρων του µύθου µε τις σύγχρονες θεότητες της queer DIY πανκ µόδας.

Για τη βιντεο-όπερα ORFEAS2021 τα ΦΥΤΑ σημειώνουν: «Μια ρετρο-φουτουριστική ιστορία ουτοπικών οραμάτων, ιδεολογικών συγκρούσεων, υπερφυσικών ηγετών και απολυταρχικού θεάματος. Κυβερνοπάνκ κουήρ πειρατές ενάντια σε αφομοιωμένα γκέι μεγαλοστελέχη. Επανάσταση και ρεφορμισμός. Λογική και ενσυναίσθηση. Οι πολιτικές των ταυτοτήτων αναμετριούνται με τα όριά τους στο επισφαλές πεδίο της μετα-διαδικτυακής εποχής μέσω μιας σύγχρονης διασκευής του μύθου του Ορφέα.

Ορφέα.

Ο πρώτος (ανοιχτά) ομοφυλόφιλος πρωθυπουργός της Ελλάδας αγωνίζεται να διατηρήσει την κληρονομιά της ιστορίας των ΛΟΑΤΚΙ κινημάτων στην εποχή της μετα-αλήθειας και της alt-right δυστοπίας. Ο παράλογος αλγόριθμος του συλλογικού ασυνειδήτου και η αβάσταχτη παρακαταθήκη του “Live Your Myth in Greece” αποδεικνύονται ακλόνητα εμπόδια. Θα παράσχει άραγε μια εναλλακτική λύση η φιλελεύθερη Ευρώπη με τη λεγόμενη “ελευθερία του λόγου” της ή θα αντιπροτείνει απλά ένα νεοσυντηρητικό αφήγημα περί “σύγκρουσης πολιτισμών”;

Ταλαντευόμενη ανάμεσα στο οπερατικό μελόδραμα, το queer DIY κολάζ, τα φαντάσματα των ’80s και την αισθητική της εικονικής πραγματικότητας, η ταινία επιχειρεί την καλειδοσκοπική αποτύπωση ενός αναστοχασμού πάνω στην πολιτική καθαρότητα, τις εναλλακτικές ιστορικές αφηγήσεις και τη θεσμική κριτική. Το αναπόφευκτο της τεχνο-ουτοπίας φαίνεται ότι έχει μετατραπεί από μετα-ανθρώπινη αντι-ουσιοκρατική ελπίδα σε deepfake αποκάλυψη. Στο τέλος, η μελαγχολία, το τραύμα και η απελπισία είναι τα μόνα υπολείμματα (και ίσως όπλα) στο μελανιασμένο σώμα των πολιτικών κινημάτων».

Σύνοψη

O Ορφέας είναι ένας φιλόδοξος και επιτυχημένος ηγέτης. Ο πρώτος ανοιχτά γκέι πρωθυπουργός της Ελλάδας, χαίρει της αποδοχής του λαού (ή τουλάχιστον αυτό πιστεύει), μέχρι τη στιγμή που ένα απρόσμενο περιστατικό ανοίγει μια σειρά από ζητήματα που ο ίδιος θεωρούσε λυμένα. Αποφασισμένος να αλλάξει για πάντα τον τρόπο που γίνονται τα πράγματα στη χώρα, ο Ορφέας αποφασίζει να αναμετρηθεί με τα μεγάλα πνεύματα της ελληνικής ιστορίας.

Σε μια κατάβαση στο σκοτεινό εργαστήριο των εθνικών μύθων της ελληνικότητας, το Μουσείο Μεταφυσικής Ιστορίας, ο Ορφέας θα πρέπει να αποδείξει ότι ο ορθολογισμός του είναι ικανός να πείσει ακόμη και τις πλέον αντιδραστικές και χθόνιες δυνάμεις. Αρκεί όμως η ρητορική του δεινότητα και η λαοφιλία του για να καταφέρει μια ριζική αλλαγή του υπάρχοντος; Στο τέλος του ταξιδιού του ο Ορφέας θα έρθει αντιμέτωπος με τις δικές του αντιφάσεις και με τα όρια των δυνατοτήτων του.

 

Λίγα λόγια για τα ΦΥΤΑ

Τα ΦΥΤΑ είναι εννοιολογικό καλλιτεχνικό δίδυμο που δουλεύει με το περφόρμανς, τον ήχο και το κείμενο, και αποτελείται από τους Φιλ Ιερόπουλο και Φοίβο Δούσο. Από το 2012 έχουν συμμετάσχει σε μια σειρά δράσεων ως περφόρμερ, αλλά και ως επιμελητές. Υπήρξαν ιδρυτικά μέλη της queer δισκογραφικής Φυτίνη (που έχει στο ενεργητικό της περισσότερες από 30 κυκλοφορίες), της πλατφόρμας περφόρμανς Sound Acts (μέσω της οποίας παρουσίασαν περισσότερους από 80 καλλιτέχνες στο αθηναϊκό κοινό), καθώς και πολλά άλλα πρότζεκτς στα πλαίσια της δημιουργικής queer κοινότητας της Αθήνας. Έχουν συνεργαστεί μεταξύ άλλων με την ΑΣΚΤ, το ATOPOS cvc, το Freud Museum του Λονδίνου, την Athens Biennale και παρουσιάσει κείμενα και ομιλίες σε ακαδημαϊκούς χώρους σε Ελλάδα και Ευρώπη.

ORFEAS2021

Βασισμένη στην όπερα L’Orfeo του Κλάουντιο Μοντεβέρντι

Σύλληψη: ΦΥΤΑ
Λιμπρέτο: Αντριάνα Μίνου, Φοίβος Δούσος
Σκηνοθεσία, μοντάζ: Φιλ Ιερόπουλος
Πρωτότυπες συνθέσεις: Αντριάνα Μίνου, Αλέξανδρος Δρόσος, Φιλ Ιερόπουλος
Μεταγραφή: Αλέξανδρος Δρόσος, Ιάσων Μαρμαράς
Διεύθυνση φωτογραφίας: Μιχάλης Γκατζόγιας
Οργάνωση παραγωγής: Άλεξ Δημητρίου
Art direction, design χώρων: Πέτρος Τουλούδης
Συνεργάτιδα σκηνοθέτρια: Ανθή Κουγιά
Κοστούμια: Daglara
Make-up, prosthetics: Ελίζαμπεθ Πέτρου
Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας, Μιχάλης Γκατζόγιας
Animations: Μαργαρίτα Αθανασίου
Κινησιολογία: Mochi Γεωργίου
Βιντεοσκόπηση Έλενας Ακρίτα: Άνταμ Ντόνεν
Επιμέλεια ενορχήστρωσης: Αλέξανδρος Δρόσος
Ενορχήστρωση πρωτότυπης μουσικής: Φιλ Ιερόπουλος, Αντριάνα Μίνου

Θεατρικά σκηνικά ORFEAS2020: Μυρτώ Λάμπρου
Στυλίστ: Εριφύλη Βλαχοπούλου, Άλεξ Δημητρίου
Βοηθός φωτογραφίας: Σπύρος Πατσούρας
Βοηθός make-up: Μαίρη Χιώτη
Προμήθειες κοστουμιών & μακιγιάζ: Αλεξάνδρα Κωνσταντινίδου
Υπεύθυνος αποθήκευσης & καταλογογράφησης σκηνικών: Ευάγγελος Ταπραντζής

Λογική: Έλενα Ακρίτα
Ορφέας: Γεώργιος Ιατρού
Σίλβιο, To Όχι: Διαμάντη Κριτσωτάκη
Υπουργός Ουτοπίας, Ελλάδα: Λητώ Μεσσήνη
Yπουργός Άμυνας & Ασφάλειας: Νίκος Ζιάζιαρης
Υπουργός Επικοινωνίας & Πληροφορίας: Σταμάτης Πακάκης
Ποιητής: Λάμπρος Τσάγκας
Φωνή Ποιητή: Φίλιππος Βαζάκας
Γιούρι: Αντώνης Σταμόπουλος
Κουήρ Κυβερνοπειρατά: Λία Φούκη, Mochi Γεωργίου, Μαρίζα Τσάρη
Χορός των Φαντασμάτων: Λία Σμαράγδα, Mochi Γεωργίου, Μαρίζα Τσάρη, Νίκος Ζιάζιαρης, Σταμάτης Πακάκης
Περφόρμερς Ποστλουδίου: ActiVista, Αλέξανδρος Δρόσος, Ανθή Κουγιά, Γιώτα Πέντε, ER Libido, Λία Σμαράγδα, Μαρίζα Τσάρη, Μεταθεοδοσία, Mochi Γεωργίου, Veronique Tromokratisch, ΦΥΤΑ
Μουσικοί: Νάταλι Καρντούτσι, Γιούλια Σβομπ (μπαρόκ βιολί), Αθανασία Τέλιου, Ανδρέας Λινός (βιόλα ντα γκάμπα), Άγγελος Λιακάκης (τσέλο), Ιάσων Μαρμαράς, Πάνος Ηλιόπουλος (τσέμπαλο), Κώστας Τσιώλης (συνθεσάιζερ), Tsev (βοηθός programming), Γιώργος Νεόφυτος (μπουζούκι), Γιώργος Δούσος (κλαρίνο)

12 με 22 Φεβρουαρίου, στην πλατφόρμα της Ταινιοθήκης online.tainiothiki.gr

Θα προβληθούν 16 νέες ιταλικές ταινίες από τα μεγαλύτερα διεθνή φεστιβάλ, με την Αλίντα Βάλι, τον Πάολο Κόντε, την Μαρίνα Αμπράμοβιτς, τον Ρομπέρτο Μπενίνι, τον Έλιο Τζερμάνο, τον Πιερφραντσέσκο Φαβίνο και πολλούς άλλους γνωστούς ηθοποιούς.

Ελληνικές πρεμιέρες, webinars και διαγωνισμοί για δωρεάν πίτσα, δείπνο σε ιταλικό εστιατόριο με αφορμή την γιορτή του Αγίου Βαλεντίνου και μαθήματα ιταλικών για τον μεγάλο τυχερό της διοργάνωσης,  σε ένα υπέροχο ταξίδι στην πατρίδα του Φελίνι, του Βισκόντι, του Παζολίνι και του Αντονιόνι.

Πρόκειται για το πρώτο διαδικτυακό φεστιβάλ στην Ελλάδα αποκλειστικά αφιερωμένο στο Ιταλικό σινεμά, και όπως σημειώνει η διευθύντρια του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών Άννα Μοντάβιο «παρουσιάζει ένα πανόραμα της Ιταλικής κοινωνίας με τα όνειρά της, τις αλλαγές της, την καθημερινότητά της, τις απορίες και τη μνήμη της. Πρόκειται για μια πρώτης τάξης ευκαιρία για το Ελληνικό κοινό να γνωρίσει καλύτερα τους γείτονές του, με τους οποίους το συνδέουν πολιτιστικοί, οικονομικοί, επιστημονικοί αλλά κυρίως φιλικοί δεσμοί, βασισμένοι σε εκλεκτές συγγένειες αιώνων. Γι’ αυτό και εκφράζουμε την ελπίδα να καθιερωθεί σε ετήσια βάση».

Όπως υπογραμμίζει η Μαρία Κομνηνού, πρόεδρος της Ταινιοθήκης της Ελλάδος, «το πρόγραμμα καλύπτει όλες τις τάσεις του Νέου Ιταλικού Κινηματογράφου. Ένας κινηματογράφος που ανοίγει δρόμο σε νέους/νέες δημιουργούς και προχωρά είτε σε στιλιστικές αναζητήσεις , είτε στους δρόμους που χάραξαν οι αδελφοί Ταβιάνι, με θεματολογία γύρω από τη σύγχρονη οικογένεια, τις ερωτικές σχέσεις και την ρευστότητα των ταυτοτήτων στη σύγχρονη Ιταλία».

Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα, στην ιστοσελίδα της Ταινιοθήκης και στις σελίδες της στο Facebook και το Ιnstagram. Μπορείτε να δείτε το πρόγραμμα εδώ: 1ο Φεστιβάλ Cinema made in Italy/Athens

Εδώ θα βρείτε το σποτ του Φεστιβάλ:

ΤΑΙΝΙΑ ΕΝΑΡΞΗΣ

H έναρξη του φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί με την ελληνική πρεμιέρα του συναρπαστικού ντοκιμαντέρ της Ilaria Freccia H επανάσταση είμαστε εμείς (La rivoluzione siamo noi) που παρακολουθεί το πώς η Ιταλία, το διάστημα 1967-1977, μετατράπηκε σε κέντρο της διεθνούς εικαστικής πρωτοπορίας. Στην διάρκεια της ανήσυχης αυτής δεκαετίας, σπουδαίοι καλλιτέχνες όπως οι Μαρίνα Αμπράμοβιτς, Χέρμαν Νιτς, Γιόζεφ Μπόις αλλά και ο δικός μας Γιάννης Κουνέλλης πειραματίζονται ελεύθερα με μια προκλητική ματιά, δημιουργώντας μια τέχνη που αποτελεί έκφραση κοινωνικής και πολιτικής αλλαγής. Είναι η εποχή της arte povera, μια τάση νέων καλλιτεχνών να αμφισβητήσουν την εμπορικότητα της ζωγραφικής και της τέχνης γενικά, ενσωματώνοντας στα έργα τους «φτωχά» υλικά.

Η ταινία, μόνο για την ημέρα έναρξης του φεστιβάλ (Παρασκευή 12/2, από τις 12 το μεσημέρι έως τα μεσάνυχτα), θα προβάλλεται ελεύθερα για όλους. Στην συνέχεια όσοι ενδιαφέρονται μπορούν να την παρακολουθήσουν με εισιτήριο. Από το Σάββατο 13/2 (στις 12 μ.μ.) θα είναι διαθέσιμες στο κοινό όλες οι ταινίες του Φεστιβάλ με εισιτήριο.

ΤΙ ΘΑ ΔΟΥΜΕ

Το φεστιβάλ περιλαμβάνει 11 ταινίες μυθοπλασίας και 5 ντοκιμαντέρ νέας παραγωγής, εκ των οποίων οι 12 παρουσιάζονται σε ελληνική πρεμιέρα. Πρόκειται για 16 ταινίες μεγάλου μήκους, στην πλειονότητά τους οι πρώτες ή οι δεύτερες του κάθε σκηνοθέτη, που ξεχώρισαν στα σπουδαιότερα φεστιβάλ του κόσμου, όπως του Βερολίνου, των Καννών και της Βενετίας.

Θα δούμε ιταλικές κωμωδίες, αισθηματικά και κοινωνικά δράματα, ταινίες που επικεντρώνονται στην παιδική ηλικία και στην οικογένεια, ταινίες μυστηρίου, ξεχωριστά ντοκιμαντέρ, μεταξύ των οποίων και πορτραίτα Ιταλών καλλιτεχνών με διεθνή απήχηση (Πάολο Κόντε, Αλίντα Βάλι, Αντόνιο Λιγκάμπουε). Σε κάποιες από αυτές πρωταγωνιστούν πολύ δημοφιλείς ιταλοί ηθοποιοί όπως ο Πιερφραντσέσκο Φαβίνο και ο Ελιο Τζερμάνο που για τις δουλειές τους αυτές κέρδισαν κορυφαία βραβεία στη Βενετία και το Βερολίνο.

Αυτές είναι οι 15 ταινίες του προγράμματος, πέραν της ταινίας έναρξης :

*Μακριά απ’ τον Κόσμο (Volevo nascondermi)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Giorgio Diritti
Ο Έλιο Τζερμάνο ενσαρκώνει τον ζωγράφο Αντόνιο Λιγκάμπουε, έναν από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, που είχε νοσηλευτεί σε ψυχιατρική κλινική. Ο Τόνι, γιος Ιταλού μετανάστη, σωματικά παραμορφωμένος και με ψυχικά προβλήματα, ζει για χρόνια στην απόλυτη φτώχεια, βιώνοντας την περιθωριοποίηση. Όμως βρίσκει το απόλυτο καταφύγιο στην ζωγραφική.

Βραβείο ανδρικής ερμηνείας για τον Έλιο Τζερμάνο στο Φεστιβάλ Βερολίνου.

**

*Ασαντίρα (Assandira)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Salvatore Mereu
Η καταρρακτώδης βροχή έχει μόλις σβήσει τη φωτιά που σε μια νύχτα έπληξε την Assandira, μια αγροικία στο δάσος της Σαρδηνίας. Αλλά δεν έχει σβήσει τον πόνο και τις ατελείωτες τύψεις για τον γιο που χάθηκε στις φλόγες. Τον γιο που δεν κατάφερε να σώσει. Πρώτοι έφτασαν οι αστυνομικοί και ο νεαρός ανακριτής: ο Κοσταντίνο προσπαθεί να τους εξηγήσει τι συνέβη την προηγούμενη νύχτα… Η εκδίκηση μιας τοπικής αγροτικής κοινωνίας για έναν συντοπίτη τους που προσπαθεί να αξιοποιήσει τουριστικά την περιοχή.

Η ταινία διακρίθηκε στο Φεστιβάλ Βενετίας.

**

*Παραμύθια με άσχημο τέλος (Favolacce)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Fabio & Damiano D’Innocenzo (Fratelli D’Innocenzo)
Περίχωρα της Ρώμης: η ευχάριστη ζέστη του καλοκαιριού καλύπτει μια αποπνικτική ατμόσφαιρα αποξένωσης. Από μακριά, οι οικογένειες φαίνονται φυσιολογικές, αλλά πρόκειται για ψευδαίσθηση: η σιωπή καλύπτει τον ύπουλο σαδισμό των πατεράδων, την παθητικότητα των μητέρων και την ένοχη αδιαφορία των ενηλίκων. Όμως η απελπισία και η καταπιεσμένη οργή των παιδιών θα ξεσπάσουν με καταστροφικές συνέπειες για ολόκληρη την κοινότητα. Με τον Elio Germano

Βραβείο σεναρίου στο Φεστιβάλ Βερολίνου

**

*Οι αδελφές Μακαλούζο (Le sorelle Macaluso)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Emma Dante (βασισμένη στο ομώνυμο θεατρικό της έργο)
Η παιδική ηλικία, η ενηλικίωση και τα γηρατειά πέντε αδελφών που μεγάλωσαν μόνες, χωρίς τους γονείς τους, σε ένα διαμέρισμα στον τελευταίο όροφο ενός μικρού μπλοκ στα προάστια του Παλέρμο. Ένα σπίτι που φέρει τα σημάδια του χρόνου, όπως και όσοι έχουν μεγαλώσει σε αυτό και εξακολουθούν να ζουν μέσα του. Η ιστορία πέντε γυναικών, η ιστορία μιας οικογένειας, για το ποιος φεύγει, ποιος μένει και ποιος αντιστέκεται.

Η ταινία διακρίθηκε στο Φεστιβάλ Βενετίας

**

*Παόλο Κόντε (Paolo Conte, via con me)

Ντοκιμαντέρ. Σκηνοθεσία Giorgio Verdelli
Ο Paolo Conte, ένας από τους μεγαλύτερους ιταλούς τραγουδιστές, αφηγείται την σχεδόν, πεντηκονταετή ιστορία της ζωής του, μέσα από τα τραγούδια, τις συναυλίες, τους φίλους και τις σκέψεις του. Εμφανίζονται, μεταξύ άλλων οι Ρομπέρτο Μπενίνι, Ιζαμπέλα Ροσελίνι, Τζέιν Μπίρκιν, Πατρίς Λεκόντ.

Η ταινία προβλήθηκε εκτός συναγωνισμού στο Φεστιβάλ Βενετίας.

**

* Η εξαφάνιση της μητέρας μου (La scomparsa di mia madre)

Ντοκιμαντέρ. Σκηνοθεσία: Beniamino Barrese
Η Benedetta Barzini, εμβληματικό μοντέλο της δεκαετίας του 1960 και μητέρα του σκηνοθέτη, έγινε μούσα των Warhol, Dali, Penn και Avedon. Ως ριζοσπαστική φεμινίστρια της δεκαετίας του 1970, αγωνίστηκε για τα δικαιώματα και τη χειραφέτηση των γυναικών. Σε ηλικία 75 ετών, κουράζεται και αποφασίζει να αφήσει τους πάντες και να απομονωθεί σε ένα μέρος όσο το δυνατόν πιο μακριά από τον κόσμο που γνωρίζει. Κρυμμένος πίσω από την κάμερα, ο γιος της Beniamino, προσπαθεί να την πείσει να μείνει κοντά του. Η ταινία μετατρέπεται σε μάχη μεταξύ μητέρας και γιου…

Η ταινία διαγωνίστηκε στο Φεστιβάλ Sundance

**

*Ο σκύλος παγίδα (Il colpo del cane)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Fulvio Risuleo
Μοιάζει με εύκολο χρήμα: να φροντίσουν το μικρό γαλλικό μπουλντόγκ μιας ηλικιωμένης πλούσιας κυρίας για το σαββατοκύριακο. Όμως, η Μάρτι και η φίλη της η Ράνα κάνουν λάθος. Ήδη, από την πρώτη τους μέρα στην δουλειά βασανίζονται από την κλοπή του σκύλου και ξεκινά μία ξέφρενη αναζήτηση για να τον πάρουν πίσω…

H ταινία προβλήθηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ

**

*Μπάνγκλα (Bangla)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Phaim Bhuiyan
Ο 22χρονος Phaim (τον ενσαρκώνει ο σκηνοθέτης) είναι ένας νεαρός μουσουλμάνος με καταγωγή από το Μπαγκλαντές και ζει με την οικογένειά του σε μια πολυπολιτισμική γειτονιά της Ρώμης. Κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας γνωρίζει την Άσια, ένα κορίτσι που είναι ακριβώς το αντίθετο του: καθαρό ένστικτο χωρίς κανόνες. Μεταξύ τους αναπτύσσεται μία απροσδόκητη έλξη και ο Phaim προσπαθεί να καταλάβει πώς να συνδυάσει την αγάπη του για το κορίτσι με τον πιο ιερό κανόνα του Ισλάμ: όχι σεξ πριν τη νύχτα του γάμου.

Η ταινία έκανε την πρεμιέρα της στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ

**

*Θυμάσαι; (Ricordi?)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Valerio Mieli
Μια μεγάλη ιστορία αγάπης, ιδωμένη μέσα από τις αναμνήσεις ενός νεαρού ζευγαριού: αναμνήσεις που αλλάζουν ανάλογα με τη διάθεση, τις διαφορετικές προοπτικές και τον ίδιο τον χρόνο. Το ταξίδι μέσα στα χρόνια δύο ανθρώπων: μαζί και χώρια, χαρούμενοι και δυστυχισμένοι. Κατά τη διάρκεια της ταινίας, εκείνος μαθαίνει ότι η αγάπη μπορεί πράγματι να διαρκέσει, ενώ εκείνη μαθαίνει να ζει με τη νοσταλγία.

H ταινία απέσπασε το βραβείο κοινού στην Μπιενάλε της Βενετίας

**

*Τσεκπόιντ Βερολίνο (Checkpoint Berlin)

Ντοκιμαντέρ. Σκηνοθεσία Fabrizio Ferraro
Ένας σκηνοθέτης βρίσκεται στο Βερολίνο για την προβολή μιας από τις ταινίες του. Περπατώντας στην πόλη, αναστοχάζεται το Τείχος του Βερολίνου και τη θρυλική εμπειρία ενός συγγενούς του. Ο εξαφανισμένος θείος του, τρελός από αγάπη έχει γίνει σύνδεσμος μεταξύ των δύο πλευρών της διχοτομημένης Γερμανίας.

**

*Φρούριο (Fortezza)

Mυθοπλασία με στοιχεία ντοκιμαντέρ. Σκηνοθεσία Ludovica Andò, Emiliano Aiello
Εξολοκλήρου γυρισμένο στη φυλακή Civitavecchia, με τους κρατούμενους πρωταγωνιστές και συν-συγγραφείς, το «Φρούριο βασίζεται στην «Έρημο των Ταρτάρων» του Ντίνο Μπουζάτι , ένα από τα πιο σημαντικά μυθιστορήματα του 20ου αιώνα. Τρεις στρατιώτες φτάνουν σε μια απομονωμένη στρατιωτική βάση που δεν εξυπηρετεί πλέον καμία αμυντική λειτουργία. Περιμένοντας μάταια τον εχθρό που δεν πρόκειται να έρθει , προσπαθούν να δώσουν στη διαμονή τους νόημα και, από την άλλη, να αντισταθούν στην έλξη αυτού του μέρους

Η ταινία έκανε την πρεμιέρα της στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ

**

*Αλίντα (Alida)

Ντοκιμαντέρ. Σκηνοθεσία Mimmo Verdesca
Η ταινία σκιαγραφεί το πορτραίτο της θρυλικής σταρ Alida Valli μέσω αδημοσίευτων επιστολών και ημερολογίων της. Ένα ντοκιμαντέρ για την Αλίντα, μια όμορφη κοπέλα από την Πούλα που έγινε γρήγορα μια από τις πιο διάσημες και αγαπημένες ηθοποιούς τόσο του ιταλικού όσο και του διεθνούς κινηματογράφου. Για την Αλίντα Βάλι μιλούν, μεταξύ άλλων οι: Ρομπέρτο Μπενίνι, Ντάριο Αρτζέντο, Μπερνάρτο Μπερτολούτσι, Βανέσα Ρεντγκρέιβ, Σαρλότ Ράμπλινγκ, Μαργκαρέτε Φον Τρότα

Το ντοκιμαντέρ παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ των Καννών (Cannes Classics)

**

*Καταραμένη άνοιξη (Maledetta Primavera)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Elisa Amoruso
1990. Η Νίνα είναι 13 ετών και έχει μια υπερβολικά χαοτική οικογένεια. Μεταφέρεται από το κέντρο της Ρώμης σε μια γειτονιά των προαστίων: γκρίζες ογκώδεις πολυκατοικίες, αγόρια με σκούτερ και μια αστεία γιαγιά που ξοδεύει όλο τον χρόνο της παίζοντας χαρτιά. Μια ξαφνική συνάντηση με την 13χρονη Sirlei από την Βραζιλία αναστατώνει τα πάντα. Η φιλία τους θα οδηγήσει τη Νίνα να χάσει τελικά τον έλεγχο

Η ταινία έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ρώμης

**

*Η θεά της τύχης (La dea fortuna)

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Ferzan Ozpetek
Ο Arturo και ο Alessandro είναι ζευγάρι για πάνω από δεκαπέντε χρόνια. Παρόλο το πάθος και την αγάπη τους, η σχέση τους βρίσκεται σε κρίση εδώ και πολύ καιρό. Η ξαφνική άφιξη των δύο παιδιών μιας φίλης, και η φροντίδα τους για λίγες μέρες ανατρέπουν απροσδόκητα την κορεσμένη ρουτίνα τους…

Βραβεία καλύτερης γυναικείας ερμηνείας και τραγουδιού στα David di Donatello Awards
Η ταινία υπήρξε μεγάλη επιτυχία στις ιταλικές αίθουσες με 1,5 εκατομμύριο θεατές.

**

*Padrenostro

Μυθοπλασία. Σκηνοθεσία Claudio Noce
Καλοκαίρι 1967, Ρώμη. Ο Βαλέριο είναι δέκα ετών και εξοπλισμένος με ζωηρή φαντασία. Η ζωή του ανατρέπεται όταν μια ομάδα τρομοκρατών επιτίθενται στον πατέρα του μπροστά στα μάτια του ίδιου και της μητέρας του. Ο φόβος αφήνει ένα τραυματικό αποτύπωμα σ’ όλη την οικογένεια. Μια συνάντηση με ένα αγόρι , τις δύσκολες εκείνες μέρες, θα αλλάξει τις ζωές τους για πάντα.

Βραβείο καλύτερης ανδρικής ερμηνείας για τον Pierfrancesco Favino στο Φεστιβάλ της Βενετίας.

**

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ

*Ένας μεγάλος τυχερός του Cinema made in Italy/Athens θα κερδίσει μαθήματα ιταλικών –μια προσφορά του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών. Στην κλήρωση συμμετέχουν αυτόματα όσοι αγοράσουν οποιοδήποτε πακέτο εισιτηρίων.

Το Ινστιτούτο προσφέρει ένα τμήμα προετοιμασίας επιπέδου Α1 (online ή δια ζώσης) αξίας 540 ευρώ το οποίο θα ξεκινήσει την επόμενη ακαδημαϊκή χρονιά 2021-2022. Ο νικητής θα πρέπει να επικοινωνήσει με το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών στις αρχές Σεπτεμβρίου 2021 (corsi.iicatene@esteri.it, τηλ. 210 5242646).

*Όσοι αγοράσουν μεμονωμένο εισιτήριο ή οποιοδήποτε πακέτο ταινιών έως και την Κυριακή 14 Φεβρουαρίου, ημέρα εορτασμού του Αγίου Βαλεντίνου, μπαίνουν αυτόματα στην κλήρωση για ένα δωρεάν δείπνο για 2 άτομα στο ιταλικό εστιατόριο Belpaese στην Ακρόπολη (το δώρο εξυπακούεται πως, λόγω πανδημίας, θα είναι διαθέσιμο όταν θα ανοίξει η εστίαση).

*Δέκα τυχεροί που θα κλείσουν το πακέτο Early Bird έως τις 11/2, θα κερδίσουν μια πίτσα μέσω delivery ή take away από την πιτσαρία La Nonna Pizza Bar (Αναπαύσεως 11) στο Μετς. Η συγκεκριμένη κλήρωση θα πραγματοποιηθεί στα social media της Ταινιοθήκης, αφορά όσους μένουν στις περιοχές της Αθήνας που εξυπηρετεί με παράδοση κατ΄ οίκον το κατάστημα (Μετς, Κουκάκι, Παγκράτι, Κολωνάκι, Νέος Κόσμος, Δάφνη) και προϋποθέτει προσκόμιση της απόδειξης αγοράς του Εarly Bird.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

– ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ/Early Bird: Από τις 5 έως και τις 11 Φεβρουαρίου οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να εξασφαλίσουν στην προνομιακή τιμή των 10 ευρώ και τις 16 ταινίες του αφιερώματος. Μην χάσετε την μοναδική αυτή προσφορά!
*Εισιτήριο: 3 ευρώ. Πακέτο 5 ταινιών: 5 ευρώ. Πακέτο 10 ταινιών: 8 ευρώ. Oι τιμές αυτές ισχύουν από τις 12 έως τις 22 Φεβρουαρίου.

Διαθέσιμα είναι τα εξής πακέτα:
-Πακέτο Α’ (Νεανικό κοινό)
1. The Macaluso Sisters
2. Il colpo del cane
3. Bangla
4. Ricordi ?
5. Maledetta Primavera
-Πακέτο Β’ (Καταξιωμένοι καλλιτέχνες-προσωπικότητες)
1. Volevo nascondermi
2. La rivoluzione siamo noi
3. Paolo Conte, via con me
4. Alida
5. La scomparsa di mia madre
-Πακέτο Γ’ (Επιλογή ταινιών μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ)
1. Assandira
2. La dea fortuna
3. Padrenostro
4. Checkpoint Berlin
5. Fortezza
-Πακέτο 10 ταινιών (Επιλογή ταινιών μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ)
1. Assandira
2. The Macaluso Sisters
3. Paolo Conte
4. La scomparsa di mia madre
5. Il colpo del cane
6. Checkpoint Berlin
7. Fortezza
8. Alida
9. La dea fortuna
10. Padrenostro

– Οι ταινίες προβάλλονται με ελληνικούς υπότιτλους.
– Δημιουργήστε τον λογαριασμό σας στην πλατφόρμα online.tainiothiki.gr και αγοράστε εισιτήρια για τις ταινίες που σας ενδιαφέρουν. Έχετε 30 ώρες για να ολοκληρώσετε τη θέαση της κάθε ταινίας.

Το αφιέρωμα, μεταφέρεται αυτούσιο στην Αθήνα από την Πέμπτη 13 έως την Τετάρτη 19 Δεκεμβρίου, καλύπτοντας  μια κινηματογραφική διαδρομή από τα τέλη της δεκαετίας του ’60 ως τις μέρες μας, με 38 μικρού και μεγάλου μήκους ταινίες, σε συνεργασία του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης με την Ταινιοθήκη της Ελλάδος.

Η έναρξη στις 13 Δεκεμβρίου, θα γίνει με τις ταινίες Τρώες (1990) και Μία θέση στον ήλιο (1994) του Κωνσταντίνου Γιάνναρη, ο οποίος θα προλογίσει και θα συζητήσει με το κοινό. Θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων, και η είσοδος θα γίνει με σειρά προτεραιότητας. Τις ταινίες του αφιερώματος θα προλογίσουν οι σκηνοθέτες και άλλοι συντελεστές, ενώ το πρόγραμμα περιλαμβάνει ακόμα πάρτι και μια συζήτηση με τίτλο «Η Εικόνα και τα κοινωνικά δικαιώματα». Στη συζήτηση που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 15 Δεκεμβρίου συμμετέχουν μεταξύ άλλων, οι πανεπιστημιακοί Κωνσταντίνος Κυριακός (Πανεπιστήμιο Πατρών) και Μαρία Κομνηνού (Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών), η πανεπιστημιακός και σκηνοθέτης Αντουανέττα Αγγελίδη (Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης), ο σκηνοθέτης Τάκης Σπετσιώτης, ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος Παναγιώτης Ευαγγελίδης και η πρόεδρος του Σωματείου Υποστήριξης Διεμφυλικών Μαρίνα Γαλανού.

Το αφιέρωμα προέκυψε ύστερα από μεγάλη προσπάθεια και έρευνα, καθώς υπήρξαν δυσκολίες στο να εντοπιστούν ορισμένες κόπιες και να συγκεντρωθεί το απαραίτητο υλικό. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει αντιπροσωπευτικές ταινίες του είδους που μίλησαν τολμηρά, πολεμήθηκαν από κάποιους αλλά τελικά νίκησαν τα ταμπού. Κάποιες από αυτές ήταν μπροστά από την εποχή τους και άνοιξαν το δρόμο στους νεότερους. Άλλες σπάνιες και δυσεύρετες σήμερα (όπως οι περισσότερες μικρού μήκους του αφιερώματος), κι άλλες πιο πρόσφατες, δημοφιλείς και αγαπημένες από το ευρύ κοινό που θα έχει μια καλή ευκαιρία να τις απολαύσει και πάλι στη μεγάλη οθόνη. Ήταν η πρώτη φορά στην Ελλάδα που ένας επίσημος, δημόσιος οργανισμός διοργάνωσε ένα τόσο εκτενές αφιέρωμα στην ελληνική κινηματογραφική παραγωγή της queer θεματολογίας, με αρωγούς σε αυτήν την προσπάθεια το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου και την Ταινιοθήκη της Ελλάδος.

Το αφιέρωμα έχει επιμεληθεί ο Κωνσταντίνος Κυριακός, Αν. Καθηγητής της Ιστορίας του Θεάτρου και του Ελληνικού Κινηματογράφου (Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Πατρών) ο οποίος, προσπάθησε να δει τον όρο «queer» όχι απλά αποτυπωμένο σε ταινίες που αφορούν στην ομοφυλοφιλική θεματολογία, αλλά και σε όσες εμπεριέχουν μια συγκεκριμένη πολιτική τοποθέτηση και μια γενικότερη αισθητική προσέγγιση που δεν αφορά αναγκαστικά άμεσα το ομοφυλοφιλικό πεδίο. Εξάλλου, «στην πρώιμη μεταδικτατορική περίοδο στην Ελλάδα κύριο μέλημα των δημιουργών ήταν πώς να συνδυάσουν την σεξουαλική με την πολιτική τους ταυτότητα». Βέβαια, την εποχή εκείνη η λέξη «queer» ήταν παντελώς άγνωστη ακόμα και για τους σκηνοθέτες των ταινιών αυτών.

Στο αφιέρωμα, θα παρουσιαστεί επίσης για πρώτη φορά στην Αθήνα και η ενότητα Acrobatics που περιλαμβάνει μικρού μήκους ταινίες queer θεματολογίας, πρόσφατης παραγωγής, που γύρισαν νέοι βραβευμένοι μικρομηκάδες (Θ.Νεοφώτιστος, Δ.Νάκος, Γ.Τελτζίδης, Ν.Λεούση, Μ.Μαυρής) μετά από ανάθεση της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών ειδικά για το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Οι ταινίες:

Ο Κ.Κυριακός σημειώνει πως στο αφιέρωμα αυτό «συνυπάρχουν με επιλεκτικά κριτήρια ταινίες οι οποίες αναμφισβήτητα υπάγονται στο queer/gay ρεύμα της ελληνικής κινηματογραφίας· άλλες προδρομικές και ανάδελφες, άλλες δίκαια τιμημένες και βραβευμένες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό και άλλες άδικα παραγνωρισμένες· όλες, ωστόσο, αντιπροσωπευτικές».

Αναπάντεχες επιλογές

Η ταινία Vortex ή Το πρόσωπο της Μέδουσας (1967) με το πληθωρικό, ανατρεπτικό βλέμμα του Νίκου Κούνδουρου και ο Ορέστης (1969), μοναδική ταινία του βραβευμένου με Όσκαρ σκηνογράφου και εικαστικού Βασίλη Φωτόπουλου, είναι ανάμεσα στα πρώτα φιλμ που προβάλλουν την πλέον απενοχοποιημένη απεικόνιση του ανδρικού σώματος, σε μια εποχή όπου η queer ταυτότητα ήταν καλά σφαλισμένη στη ντουλάπα.

Τα τολμηρά 70s

Ο Τάκης Σπετσιώτης με τις ταινίες Η Λίζα και η άλλη (1976) και Καλλονή (1977), η Ίρις Ζαχμανίδη με Το Γελεκάκι (1976) και ο Γιώργος Καλογιάννης με το φιλμ Λίβιος ή Η αγαλματώδης παρουσία του περασμένου έπους (1976) είναι ορισμένοι από τους δημιουργούς που αποδομούν τα έμφυλα στερεότυπα, αλλά και αναδεικνύουν τη γυναικεία πλευρά. Το 1979, ο Δημήτρης Σταύρακας υπογράφει το ντοκουμέντο-μικρού μήκους Μπέττυ. Όπως εξομολογήθηκε η ίδια η Μπέττυ σε συνέντευξή της ήθελε μέσα από την ταινία ο κόσμος  «να εξοικειωθεί με την τραβεστί, να εξοικειωθεί με την τρασένξουαλ, να την δει μέσα από μια ταινία, μέσα από ένα θεατρικό. Να μην ρίξει μια ματιά από την κλειδαρότρυπα».

Η κρίσιμη δεκαετία του ‘80

Το ελληνικό queer σινεμά αφήνει πίσω του τη λογοκρισία και προσπαθεί να κατακτήσει την αναγνώριση, και μάλιστα σε μια ιδιαίτερα δύσκολη παγκόσμια συγκυρία, με ταινίες πολύ χαρακτηριστικές για το είδος. Όπως ο εμβληματικός Άγγελος του Γιώργου Κατακουζηνού (1982) βασισμένος σε αληθινά γεγονότα που συγκλόνισαν την κοινή γνώμη. Οι ταινίες Στην αναπαυτική μεριά (1981) και Μετέωρο και Σκιά (1985) του Τάκη Σπετσιώτη, προσεγγίζουν την κοινότητα από τη σκοπιά των διανοούμενων ποιητών της δεκαετίας του ’60 αλλά και των πρώτων δεκαετιών του 20ού αιώνα, ενώ φιλμ που διερευνά το θηλυκό βλέμμα με πρωτοποριακή ματιά είναι ο Τόπος της Αντουανέττας Αγγελίδη (1985). Ταινίες οι οποίες σχολιάζουν το ρόλο του στρατού, την ελληνική επαρχία και τις σχέσεις στο αστικό τοπίο συμπληρώνουν το αφιέρωμα: Ομίχλη κάτω από τον ήλιο του Νίκου Λυγγούρη (1980), Poste Restante Ομόνοια του Χάρη Παπαδόπουλου (1982), …λιποτάκτης των Γιώργου Κόρρα και Χρήστου Βούπουρα (1988) και Όταν έχει πανσέληνο κανείς δεν κοιμάται του Παντελή Παγουλάτου (1989).

Γιάνναρης, Δήμας, Κούτρας στα 90s

Βιώνοντας θα έλεγε κανείς την ενηλικίωσή του, τη δεκαετία του ’90 το ελληνικό queer σινεμά σπάει τους δεσμούς με το παρελθόν και αποκρυσταλλώνεται, κοιτώντας με ψύχραιμο και απόλυτα ανατρεπτικό τρόπο τον ομοερωτισμό. Ο Κωνσταντίνος Γιάνναρης, ο Χρήστος Δήμας και ο Πάνος Χ. Κούτρας είναι από τους πρωτεργάτες.

Τα φιλμ Τρώες (1990), North of Vortex (1991),Caught Looking (1991) και Μία θέση στον ήλιο (1994) του Κωνσταντίνου Γιάνναρη,

το σπονδυλωτό 4 του Χρήστου Δήμα με τα μικρού μήκους Ένας ουρανός γεμάτος αστέρια (1995), Tender (1997), Ανάσα (1998) και Αμερικάνος (1999), καθώς και το εξωφρενικά απολαυστικό Η επίθεση του γιγαντιαίου μουσακά του Πάνου Χ. Κούτρα (1999) πραγματεύονται τα queer ζητήματα με τρόπο αυθεντικό, παθιασμένο και απογυμνωμένο από κάθε είδους σύμβαση. Είναι η εποχή στην οποία οι ελληνικές queer ταινίες αναγνωρίζονται καλλιτεχνικά και βραβεύονται σε όλο τον κόσμο.

2000-σήμερα

Νέου queer ελληνικού σινεμά συνέχεια, με ταινίες που ξεπερνούν τα σύνορα, εξερευνούν νέους αφηγηματικούς δρόμους, πειραματίζονται υφολογικά, εκφράζουν τη νέα εποχή και κερδίζουν σπουδαίες διακρίσεις.

Η διαρκής αναχώρηση της Πέτρα Γκόινγκ της Αθηνάς Ραχήλ Τσαγγάρη (2001), Οι άνδρες δεν κλαίνε του Κυριάκου Χατζημιχαηλίδη (2001), Το γαλάζιο φόρεμα του Γιάννη Διαμαντόπουλου (2005),  Ι Αm Gay του Νικόλα Κολοβού (2008) και Μέσα στο δάσος του Άγγελου Φραντζή (2010) είναι χαρακτηριστικά παραδείγματα. Ταινία-ορόσημο, η Στρέλλα του Πάνου Χ. Κούτρα (2009) πετυχαίνει την υπέρβαση των έμφυλων ορίων. Στο αφιέρωμα  θα απολαύσουμε αγαπημένες κινηματογραφικές στιγμές που μας χάρισαν οι ταινίες Η Αφροδίτη στην αυλή του Τηλέμαχου Αλεξίου (2012), Δίπτυχο: Η αγάπη που δεν λέει το όνομά της του Παναγιώτη Ευαγγελίδη (2011), Η ανταρσία της κόκκινης Μαρίας του Κώστα Ζάπα (2011), Ο ξεναγός του Ζαχαρία Μαυροειδή (2011), Fuck Freud του Αδάμ Καρυπίδη (2013), 7 θυμοί του Χρήστου Βούπουρα (2014), καθώς και τα ντοκιμαντέρ Καλιαρντά της Πάολας Ρεβενιώτη (2014) και Obscuro Barroco της Ευαγγελίας Κρανιώτη (2018).

Αξίζει να σημειωθεί ότι και στην Ταινιοθήκη, δύο από τις ταινίες του αφιερώματος, το Μετέωρο και Σκιά του Τάκη Σπετσιώτη και η Στρέλλα του Πάνου Χ. Κούτρα, θα προβληθούν με όρους καθολικής προσβασιμότητας για όλους τους θεατές: με ακουστική περιγραφή [AD: Audio Description] για τυφλούς και άτομα με προβλήματα όρασης και με υπότιτλους για Κ/κωφούς και βαρήκοους [SDH: Subtitles for the Deaf or Hard of Hearing] με την επιμέλεια και πιστοποίηση της Κίνησης Ανάπηρων Καλλιτεχνών. Η συγκεκριμένη δράση εντάσσεται στην πρωτοβουλία του Φεστιβάλ να μοιράζεται τη δύναμη του σινεμά με όλους τους θεατές ανεξαιρέτως, με χορηγό προσβασιμότητας το Ίδρυμα Ωνάση και τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, ενώ οι συνθήκες προσβασιμότητας διασφαλίζονται σε συνεργασία με την Κίνηση Ανάπηρων Καλλιτεχνών.

INFO

Ταινιοθήκη της Ελλάδος

Ιερά Οδός 48 και Μεγάλου Αλεξάνδρου, μετρό Κεραμεικός, τηλ. 210 3612046

Εισιτήρια: 5 ευρώ

Εβδομαδιαία κάρτα: 40 ευρώ (20 ευρώ μειωμένο)