Mέσα στην χαοτική εποχή της εικόνας, υπάρχουν και αυτοί οι άνθρωποι που με την τέχνη και την αυθεντικότητά τους δημιουργούν εικόνες που ενεργοποιούν όχι απλά τη φαντασία αλλά και την αντίληψή μας.
Η εικαστικός Χαρούλα Νικολαΐδου μεταφέρει κίνηση και χρόνο. Ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες στριμωγμένες ανάμεσα σε απροσδόκητα ζωηρά χρώματα. Μοιάζει να κρατα μια στάση απέναντι στον κόσμο και την τέχνη της που πηγάζει από την ελευθερία της παιδικότητας που κατοικεί μέσα μας!
Δύο λόγια για το εξώφυλλο του 65ου τεύχους μας
Στο συγκεκριμένο έργο διακρίνουμε ένα ζευγάρι, μία γυναικεία και μία αντρική μορφή.
Οι φιγούρες αποδίδονται αφαιρετικά και με εξπρεσιονιστική διάθεση, μέσα από χειρονομιακές γραφές, ενώ τοποθετούνται σε ένα μη ρεαλιστικό τοπίο. Στο έργο αυτό ενσωματώνονται οι έντονοι χρωματισμοί, τόσο των δύο πρωταγωνιστικών μορφών όσο και του χώρου που τους περιβάλλει, αιχμαλωτίζοντας την τρυφερότητα, την αγάπη και την ευθραυστότητα των ανθρώπινων σχέσεων. “Κατά βάθος ο ποιητής έχει ένα θέμα: το ζωντανό του σώμα.” Γιώργος Σεφέρης
Οι ζωγραφικές σου αφηγήσεις εμπλέκουν και αναμειγνύουν. Θα έλεγες πως η εικαστική σου ταυτότητα και προσέγγιση έχει κάποιο κεντρικό ζήτημα; Υπάρχουν συνειρμοί και αλληγορίες στα έργα σου; Τι είναι αυτό που θέλεις να απεικονίσεις και να εκφράσεις;
Η ζωγραφική μου, χειρονομιακή και ενστικτώδης, καταγράφεται με άμεσο τρόπο και κινείται σε έναν άξονα καθαρά προσωπικό και βιωματικό. Η ανθρώπινη φιγούρα αποδοσμένη αφαιρετικά έχει κυρίαρχο ρόλο και εκφράζει ουσιαστικά ένα υπαρξιακό τοπίο όπου συγκλίνουν και αντιμάχονται παράλληλα το σώμα και το πνεύμα, ο έρωτας και η μοναξιά, προτάσσοντας εμφατικά τη δίψα για ζωή και την ανάγκη για τον ποιητικό ρόλο της ζωγραφικής ως καθαρτική αξία. Στην ζωγραφική μου εξυμνείται ο ερωτισμός, η εσωτερικότητα και η έκσταση της ύπαρξης.
Είναι σημαντικό στοιχείο για σένα η ερμηνεία; Δίνεις ερμηνεία στα έργα σου ή αφήνεις το θεατή να δώσει την δική του;
Αφετηρία των εικόνων που δημιουργώ είναι σίγουρα οι προσωπικές μου εμπειρίες. Είναι το ανάπτυγμα της μνήμης και των καθημερινών συμβάντων από την αλληλεπίδρασή μου με τον κόσμο.
Η ερμηνεία όμως των έργων μου παραμένει ένα ανοιχτό κάλεσμα προς τον θεατή. Το έργο τέχνης περιέχει σκέψεις και ιδέες που εμπλουτίζουν τις εμπειρίες μας, προτείνοντάς μας νέους τρόπους αντίληψης όσων μας περιβάλλουν. Δεν υπάρχει “σωστή ερμηνεία”. Όλοι οι τρόποι προσέγγισης είναι διαφορετικοί και εξίσου έγκυροι καθώς η συναισθηματική και βιωματική κατανόηση της τέχνης από τον καθένα μας δεν πρέπει να καθοδηγείται.
Οι καλλιτέχνες δουλεύουν για να εκφράσουν αυτά που ήδη γνωρίζουν για τον εαυτό τους και τον κόσμο ή δουλεύουν για να εξερευνήσουν αυτά που δεν ξέρουν; Εσύ που στέκεσαι; Κινείσαι ελεύθερα;
Η καλλιτεχνική έκφραση είναι η ανακάλυψη μιας καινούριας όψης του κόσμου, μία διαφορετική θέαση, αντίληψη και ερμηνεία της πραγματικότητας. Ανακαλύπτω συνεχώς νέες εκδοχές του εαυτού μου και των αντιληπτικών δυνατοτήτων μου. Κάθε φορά μία νέα ιδέα έρχεται να προστεθεί ή να ανατρέψει την προηγούμενη, σε έναν ατέρμονο δρόμο προς την αυτογνωσία και την αυτοέκφραση.
Δουλεύω με τα εργαλεία και τα εφόδια που έχω στο παρόν, σε μια προσπάθεια να ανακαλύψω το μέλλον.
Ζούμε στην εποχή της άυλης εικόνας, της εικόνας του υπολογιστή, του κινητού, της τηλεόρασης.
Τι μπορεί να προσφέρει αυτή η εποχή σε έναν ανήσυχο καλλιτέχνη;
Μπορεί να προσφέρει πολλή πληροφόρηση, γνώση και επικοινωνία με ένα πολύ ευρύτερο κοινό, πέρα από τα πεπερασμένα γεωγραφικά και πολιτισμικά όρια. Τα νέα μέσα προσφέρουν επίσης αμέτρητες δυνατότητες δημιουργίας (ΑΙ, VR, AR, NFT κ.α.), με κύριο χαρακτηριστικό την διαδραστικότητα, η οποία είναι υψηλότερη από κάθε άλλη στιγμή στην Ιστορία της Τέχνης. Επιπλέον, η αλλαγή στον τρόπο επικοινωνίας που ήρθε με τα χρόνια της πανδημίας, επιτάχυνε τους νέους τρόπους προβολής της σύγχρονης τέχνης, με γκαλερί και επιμελητές να αναπτύσσουν προγράμματα πρόσβασης χωρίς περιορισμούς στον χώρο και στην φυσική παρουσία. Βρισκόμαστε στην εποχή της κυριαρχίας της τεχνολογίας, σε όλους τους τομείς, και σε αυτόν της τέχνης.
Τι σε εξελίσσει και τι θα έλεγες πως εναποθέτεις στην τέχνη;
Με εξελίσσει η δουλειά και η έρευνα. Ο καλλιτέχνης και το έργο είναι δύο αλληλένδετες οντότητες που εξελίσσονται διαρκώς παράλληλα. Όλη η μου δουλειά στην ουσία είναι το εσωτερικό μου πορτρέτο και με αυτήν την έννοια, εναποθέτω κομμάτι του εαυτού μου, εκφράζω τα όνειρα, τους φόβους και τα προσωπικά που βιώματα.
Τι ετοιμάζεις στο άμεσο μέλλον;
Στο άμεσο μέλλον,έχω την πρώτη μου ατομική έκθεση στο Λονδίνο, στην Eight Gallery London, στο Mayfair. Τον Οκτώβριο πραγματοποιώ την πρώτη μου ατομική έκθεση στην Marbella της Ισπανίας, στην Sholeh Abghari Gallery. Τέλος, τον Δεκέμβριο έχω επίσης την πρώτη μου ατομική έκθεση στην Blender Gallery, Αθήνα.
