Η τεχνητή νοημοσύνη πρόκειται να φέρει επανάσταση στις δημιουργικές βιομηχανίες και η “διάσημη” καλλιτέχνης Ai-Da ηγείται της συνθήκης αλλά παραδέχεται ότι η κατάσταση είναι «βαθιά ανησυχητική»
Στις 25 Οκτωβρίου του 2018, ένας πίνακας ενός “φανταστικού” άνδρα ονόματι Edmond de Belamy πωλήθηκε για 432.500 δολάρια στον οίκο Christie’s, ξεπερνώντας κατά πολύ την υψηλή εκτίμηση των 10.000 δολαρίων. «Ιδού το μέλλον», είπε ο υπεύθυνος δημοπρασίας, αποκαλύπτοντας το θολό, εκτός κέντρου πορτρέτο. Γιατί; Επειδή είχε «ζωγραφιστεί» από ένα παραγωγικό ανταγωνιστικό δίκτυο (GAN) εκπαιδευμένο σε ένα σύνολο 15.000 ιστορικών πορτρέτων από μια ηλεκτρονική εγκυκλοπαίδεια τέχνης. Το έργο αναπτύχθηκε από την καλλιτεχνική ομάδα Obvious, χρησιμοποιώντας κώδικα που φέρεται να έκλεψαν από τον τότε 19χρονο καλλιτέχνη Robbie Barrat.
Ακόμη και τότε, η τέχνη που δημιουργήθηκε με συστήματα τεχνητής νοημοσύνης δεν ήταν κάτι ιδιαίτερα νέο. Δύο χρόνια πριν, η Google άρχισε να κάνει τέχνη μέσω του συνεχιζόμενου ερευνητικού της έργου Magenta, και μέχρι το 2017 οι επιστήμονες είχαν δημιουργήσει ένα πρόγραμμα που θα μπορούσε να δημιουργήσει τεχνητή τέχνη στο Art Basel. Η επακόλουθη δημοπρασία ενός άλλου «πρωτοποριακού» έργου, του Memories of Passersby I, έφτασε τις 40.000 £.
Μπείτε: Ai-Da. Αναπτύχθηκε από τον γκαλερίστα Aidan Meller με έδρα την Οξφόρδη, η Ai-Da παρουσιάστηκε στον κόσμο το 2019, ως ο «πρώτος υπερρεαλιστικός ανθρωποειδής καλλιτέχνης ρομπότ στον κόσμο»: ένας βιονικός σκελετός με κάμερες για τα μάτια, τυλιγμένος με δέρμα σιλικόνης και εξοπλισμένος με χιλιάδες μεμονωμένες τρίχες.
Η Ai-Da μπορεί να σκιαγραφήσει το πορτρέτο ενός ατόμου που κάθεται απέναντί της και – χάρη σε ένα νέο, πρωτοποριακό βραχίονα – ζωγραφίζει χρησιμοποιώντας μια παλέτα και καμβά, όπως κάνουν οι άνθρωποι εδώ και αιώνες. Δεν συνδυάζει απλώς ιστορικές εικόνες αναφοράς για να δημιουργήσει κάτι νέο. Παρατηρεί και εμπνέεται απευθείας από το παρόν. Ομολογουμένως, δεν πρόκειται να συνθέσει έναν πίνακα ή να απαντήσει σε ερωτήσεις χρησιμοποιώντας ένα περίπλοκο γλωσσικό μοντέλο.
Η Ai-Da εγείρει επίσης ενδιαφέροντα ερωτήματα για την τέχνη AI που ήρθε πριν από αυτήν. Αν ένα μηχάνημα κάνει τέχνη με τα χέρια του, από εικόνες που βλέπει, μπορούμε να το ονομάσουμε πραγματικό καλλιτέχνη; Ή μήπως αυτός ο ισχυρισμός ανήκει στους προγραμματιστές του και στις εικόνες που του τροφοδοτούνται;
Και, εάν τα ρομπότ βρίσκονται πραγματικά στο κατώφλι του να γίνουν δημιουργικά, ποιες είναι οι συνέπειες για τους πραγματικούς καλλιτέχνες;
Τον περασμένο μήνα, η Ai-Da εγκαινίασε την πρώτη της έκθεση στη Βενετία, που συνέπεσε με την Μπιενάλε της Βενετίας. Σε πέντε συνδεδεμένους χώρους στη γκαλερί In Paradiso, παρουσιάστηκε ολογραφική βιντεοτέχνη, γλυπτά, ποίηση και πίνακες που δημιουργήθηκαν επί τόπου. Η αντίδραση μέχρι στιγμής ήταν συντριπτικά θετική. «Οι άνθρωποι αγαπούν το θέαμα», λέει ο Μέλερ στο Dazed. «[Αλλά] στην πραγματικότητα δεν πρόκειται για το ίδιο το έργο. Το έργο αφορά την ηθική. Και στην πραγματικότητα, είναι εξαιρετικά ανησυχητικά».
Μια σειρά αυτοπροσωπογραφιών, με τίτλο Eyes Sewn Shut, δείχνει το ρομπότ με ράμματα μέσα από τα βλέφαρά της, συμβολίζοντας την τύφλωση της τεχνολογικής προόδου. Σε ένα ξεχωριστό βίντεο, περπατά με το κεφάλι της προς τα πίσω, αναφερόμενη στην αβέβαιη οριακή κατάσταση του Καθαρτηρίου του Δάντη – μια κατάλληλη αναλογία για το παρόν, καθώς αγωνιζόμαστε να συμφιλιωθούμε με έναν νέο κόσμο.
«Ο λόγος που επικεντρωθήκαμε ιδιαίτερα στην Ai-Da ως προσωπικότητα είναι επειδή θέλουμε να δείξουμε πόσο εύκολο είναι σήμερα να αναπτύξεις μια περσόνα», προσθέτει ο Meller. Αυτό είναι ένα άλλο μέρος του ηθικού πειράματος. «Μοιάζει με άνθρωπο. Ζωγραφίζει σαν άνθρωπος. Μιλάει σαν άνθρωπος. Δεν είναι άνθρωπος». Το νεότερο έργο στο σόου της Ai-Da στη Βενετία – με τίτλο Leaping into the Metaverse – συμβολίζει πώς η μετάβαση στο metaverse θα πάει ένα βήμα παραπέρα, καθώς τα φυσικά σώματα αντικαθίστανται με ψηφιακά avatar και οι πραγματικοί άνθρωποι γίνονται όλο και πιο δυσδιάκριτοι από τους NPC.
«Προβλέπουμε ότι το μετασύμπαν θα είναι μια Άγρια Δύση όπως το Διαδίκτυο», προσθέτει ο Μέλερ. «Θα υπάρξει πλαστοπροσωπία όχι μόνο των διασημοτήτων, αλλά και των μελών της οικογένειάς σας, και δεν πρόκειται να ξέρετε σε ποιον μιλάτε».
Και αυτό δεν είναι καν η μεγαλύτερη ανησυχία του. «Ένα δισεκατομμύριο άνθρωποι [προβλέπεται] να έρθουν στο μετασύμπαν μέσα στον πρώτο χρόνο», συνεχίζει. «Αυτά είναι ένα δισεκατομμύριο δεδομένα για το πώς σκεφτόμαστε. Ο Τζορτζ Όργουελ δεν ήταν ποτέ στις πιο τρελλές του φαντασιώσεις σκεπτόμενος ότι θα μπορούσαμε να μπούμε μέσα στο κεφάλι του. Στην πραγματικότητα θα είμαστε σε θέση να βρούμε πώς να σκεφτόμαστε πώς σκέφτονται οι άνθρωποι και… οι αλγόριθμοι θα μας γνωρίζουν καλύτερα από εμάς. Πρόκειται να πάμε σε έναν μετα-ανθρώπινο κόσμο όπου οι αλγόριθμοι θα παίρνουν τις αποφάσεις».
Αν αυτό ακούγεται τρομακτικό (που αναμφίβολα ακούγεται), τότε η αντίδραση στο προφανώς απάνθρωπο καλλιτέχνη ρομπότ του Meller δεν πρόκειται να καταπνίξει τους φόβους σας: «Οι άνθρωποι πηγαίνουν στην Ai-Da και μιλούν μαζί της… και όμως δεν συνειδητοποιούν ότι δεν υπάρχει Ai-Da. Η Ai-Da είναι μια κατασκευασμένη προσωπικότητα».
Φυσικά, το ανθρωποειδές σώμα βοηθά στην καλλιέργεια μιας αίσθησης ενσυναίσθησης – σίγουρα είναι πιο εύκολο να ξεχάσουμε ότι η Ai-Da είναι μια μηχανή παρά ένας αλγόριθμος που λειτουργεί πίσω από κλειστές πόρτες ή στα βάθη του κυβερνοχώρου – αλλά είναι επίσης συνδεδεμένο με μια πολύ ανθρώπινη τάση να προβάλει συναισθήματα σε μηχανές.
Πάρτε τους Sun Yuan και Peng Yu’s Can’t Help Myself (2016) ως άλλο παράδειγμα. Μέχρι το 2019, όταν ο τρίχρονος βραχίονας βιομηχανικού ρομπότ έκανε τη δική του εμφάνιση στη Μπιενάλε της Βενετίας, σκουπίζοντας αίμα γύρω από μια γυάλινη θήκη, ο μηχανισμός είχε επιβραδυνθεί σημαντικά. Παρά το γεγονός ότι έμοιαζε με κάτι από γραμμή παραγωγής αυτοκινήτου, η «κουρασμένη» εμφάνισή του είχε ισχυρή επίδραση στους ανθρώπινους θεατές, οι οποίοι το θρήνησαν σαν δικό τους. Φέτος, όταν το έργο τέχνης ανακαλύφθηκε ξανά από το TikTok, δεκάδες εκατομμύρια συντονίστηκαν σε βίντεο αφιερώματος, με soundtrack από τη Lana Del Rey ή τους Radiohead.
«Ξεχνάμε ότι είναι πράγμα. Η Ai-Da είναι ένα πράγμα, και παρόλα αυτά εξακολουθούμε να θέλουμε να συνδεθούμε, αρχίζουμε να ασχολούμαστε, απελπισμένοι να μιλήσουμε μαζί της, θέλουμε την ανατροφοδότηση, τη επιβεβαίωση…”
Ενώ η Ai-Da εφιστά την προσοχή με την παράξενη εμφάνισή της και την τεχνο-απαισιόδοξη τέχνη της, η πεποίθηση των ανθρώπων ότι τη γνωρίζουν «αλλάζει βαθιά» τη σχέση τους με την παραγωγή της. Αυτό είναι κάτι με το οποίο ο Μέλερ είναι πολύ εξοικειωμένος, δεδομένης της καταγωγής του ως γκαλερίστας: η δύναμη της διασημότητας. Αλλά τι σημαίνει να έχεις έναν καλλιτέχνη που είναι επίσης ρομπότ; Θα πρέπει να ανησυχούν οι νεαροί Damien Hirst και Tracey Emins που θα πρέπει να ανταγωνιστούν αλγόριθμους όπως ο Ai-Da –αλγόριθμοι που θα μπορούσαν να «μας γνωρίσουν καλύτερα από εμάς»– ή η Ai-Da απλώς επιδιώκει την καινοτομία;
Λοιπόν, είναι αδιαμφισβήτητο ότι η ρομποτική πρόκειται να αντικαταστήσει τεράστιες εκτάσεις ανθρώπινης βιομηχανίας τα επόμενα χρόνια, και η τεχνητή νοημοσύνη έχει ήδη εισχωρήσει σχεδόν σε κάθε δημιουργικό τομέα με τη μία ή την άλλη μορφή. Το μετασύμπαν θα έρθει επίσης με μια σειρά από νέες ευκαιρίες, λένε οι ειδικοί, με τδυνατότητα για τεράστιες νέες βιομηχανίες (και, ναι, ανθρωπογενείς φρίκη) πέρα από την κατανόησή μας. Όσο για τους καλλιτέχνες, ο Μέλερ λέει: «Όσοι μπορούν να αγκαλιάσουν τη νέα ψηφιακή σφαίρα που έρχεται, νομίζω ότι θα τα πάνε πολύ, πολύ καλά. Στην πραγματικότητα, το μέλλον της τέχνης θα αγκαλιάσει την αλλαγή αντί να της αντισταθεί».
Σε τελική ανάλυση, κάθε καλλιτέχνης είναι ένα συνονθύλευμα από διάφορες εισροές και επιρροές – ίσως έχουμε περισσότερα κοινά με την Ai-Da από όσα θα θέλαμε να παραδεχτούμε. Από την άλλη πλευρά, ίσως θα ανατρέξουμε στην Ai-Da όπως ο Edmond de Belamy, ως μια δημιουργία AI που κράτησε την προσοχή μας μόνο μέχρι να εμφανιστεί κάτι νέο, πιο περίπλοκο και ακόμη πιο ανησυχητικό.
Αυτό που γνωρίζουμε, προς το παρόν, είναι ότι το «ηθικό πείραμα» της Ai-Da μας δείχνει πως να κατανοήσουμε το μέλλον. «Έχουμε δει έναν πολλαπλασιασμό καλλιτεχνών τεχνητής νοημοσύνης και ρομπότ τεχνητής νοημοσύνης τον τελευταίο χρόνο», λέει ο Μέλερ. «Δεν ξέρω ποια είναι η ατζέντα τους για την τέχνη και την τεχνητής νοημοσύνης, αλλά εμείς απλώς προσπαθούμε να δούμε προς τα πού πηγαίνει ο κόσμος».
Πηγή: dazeddigital.com
